本书中，全球富有远见卓识的专家分享了关于奢侈品行业范式转化的观点。从讨论“高端品质”的新文化呈现，到探究设计教育领域正在面临的挑战与可能性，并对解决之道给出了建议，即增强设计与商业之间的协同效应，加强大学与行业之间的联系，将设计作为核心资源来建构创新战略，用以塑造未来的高等教育风貌。

本书图文并茂、由浅入深地讲解了二维设计的基础知识。本书重新思考和整合了“三大构成”中“平面构成”与“色彩构成”的相关知识，以全新的思路对二维范围内形态、色彩、材质的多样化表现手段与创造能力进行讲解；利用设计思维中的双钻模型框架融合教学实践，建立“三维一体”的评价体系，实现评价方式的多元化和标准化。本书内容由浅入深、循序

本书是一本关于设计创意及设计色彩方面的专著。主要论述了创意认识、艺术设计以及创意色彩的概念及含义，还介绍了五种色彩表现类别，以及色彩视觉感受、视觉思维、语言造型之间的关系，提高了读者对创意色彩的感知思维，使读者对于色彩知识有了整体认识。在色彩创意方面，本书着重介绍了创意整合、创意联想以及创意组合之间的构思关系。本书着重

本书探究了视觉传达设计理论基础方面的问题，介绍了视觉传达设计的基础知识，揭示了设觉传达设计方法的理论基础，明确了视觉传达设计体系建设是实现视觉传达设计高质量发展的重要途径这一事实；主要运用文献调查的方法揭示了视觉传达设计的研究面貌，指出了字体设计、标注设计、插图设计等对视觉传达设计的具体影响；围绕视觉传达设计的未来发展

本书讲述了视觉传达设计基础理论、视觉传达设计中的创意思维、视觉传达设计的文化传播等内容。

本书旨在理解和解决艺术品在展示、保存、成像或复制时出现的颜色技术问题。共分两部分：基本原理和应用。基本原理部分涵盖了光谱测量、颜色与空间视觉、视觉和数值颜色描述，以及同色异谱和颜色不恒常性的主题。应用部分讨论了艺术品展示、绘画材料和颜色再现。本书视角独特并具有深度，特色之一是利用颜色物理学、色觉和成像科学使图像作为主要

发端于20世纪60年代的设计方法学在20世纪90年代之后已逐渐融入新兴的设计研究学中。随着21世纪建筑研究的飞速发展，设计研究学已成为全球性的热点，为传统建筑学向前沿、交叉、创新的转变提供了必要的学理框架。为了帮助国内读者更系统地了解设计研究的基本概念和学术脉络，本书遴选了近年来国际设计研究领域具有标志性的经典文献11

本书从大量传统典籍和文物中寻找并考据颜色来源、色名及传统制色工艺，详细介绍了不同颜色在不同时期的应用文化。分为白、黑、红、青、黄、绿、紫、粉红、赭九大色系，涉及230种颜色、63种配色组合、378种配色方案，并详细列出所有颜色的色谱，标注出每种颜色的潘通色值及RGB色值。

本书内容包括：意向性的失意与赋意——人工智能时代的艺术作品；对数字艺术的诗意的思考；人工智能作品能否被称为艺术：从意向性角度探讨——基于《无意的意向性：人工智能时代的艺术与设计》中的观点；关于人工智能艺术迥异性的思考等。

《电影·漫画》杂志于1935年4月在上海创刊，月刊，属于电影漫画刊物，由漫画图书公司出版。《电影·漫画》中主要登载电影明星照片、摄影照片和大量漫画，也有少部分文字文章，取材以滑稽、讽刺、幽默等风格为主，受到群众欢迎，内容分为照片、漫画、文字等栏目，所刊登的照片、漫画、文章等都多具通俗性特征。漫画作者主要有汪子美、顾建昌