本书内容分四个章节，第一章：高校芭蕾舞舞人才培养的内涵，厘清了高校芭蕾舞教育中的几个核心概念；第二章：高校芭蕾舞舞教育人才培养中的若干影响因素，从外部因素、内部因素两方面分析了影响高校芭蕾舞教学的主要原因；第三章：综合性高校芭蕾舞舞专业人才培养模式，着重介绍高校芭蕾舞人才培养的目标与教学、课程体系与课程设计等。第四章课

本书共六章，包括广西壮族扁担舞概述、广西壮族扁担舞的基础知识、广西壮族扁担舞的基础击打训练、广西壮族扁担舞的复合击打训练等内容。

本书共分四部分:第一部分,中华汉诗舞的文化和艺术特色;第二部分,中华汉诗舞的基础舞蹈知识;第三部分,中华汉诗舞的基本训练方法;第四部分,中华汉诗舞的分类教学实例。

本书围绕中国古典舞及其学科教学展开分析。首先对中国古典舞的基本理论与发展历史展开阐述，包括中国古典舞的形态构成、美学分析、文化分析等内容；然后讨论了中国古典舞的技能训练和舞蹈音乐；接着又围绕不同道具的中国古典舞、不同类型的中国古典舞进行了分析和讲解，包括袖舞、扇舞、剑舞、独舞、双人舞、三人舞、群舞等；最后围绕中国古典舞

本教材为国家体育总局科教司组织编写的普通高校武术与民族传统体育专业系列教材之一,也是运动员文化教育统编教材。本教材立足于提高文化自信、增进文化认同、推进文化创新,提升中华民族文化影响力,对提升大学生专业素养、培养专项创新能力,具有重要的指导意义与应用价值。本教材共9章,包括龙狮文化、舞龙舞狮基础知识、舞龙舞狮音乐、舞龙

当前，全球新一轮科技革命和产业变革蓬勃发展，新技术、新产品、新业态加速向各领域广泛渗透。作为新一轮科技革命的代表5G与AI等新一代信息技术，推动了文化行业不断改革发展。基于人工智能的新兴技术，作为非物质文化遗产的传统舞蹈该顺应时代跟上“AI+教育”新浪潮，显得迫在眉睫。本研究以舞蹈与人工智能的理论知识为基础，结合传统舞

本书共15个单元，内容包括：民族舞蹈学中国学派的当代建构，民族舞蹈学研究的田野与田野的研究，古代舞蹈史与民族舞蹈学研究的联通共洽，“秧歌”的渊薮与汉族民间舞的文化体征，中华龙舞的仪式功能与意象渊源，中华鼓舞的铿锵气象与文化隐踪，中华灯舞的明烛隐喻与社火欢聚，戏剧构作语境中的戏曲音乐、舞蹈与舞美等。

本书总共七章。第一章“初识中国古典舞”，介绍了中国古典舞的发展历程、形成要素、流派以及其特有的美。第二章“中国古典舞概述”，详细阐述了中国古典舞的基本形态、基本动作和舞姿。第三章至第七章则是中国古典舞的基础训练部分，包括身体素质能力训练、踢腿与控制训练、旋转训练、跳跃训练和翻身训练等。

本书从体育舞蹈的基本理论出发，在深度认识体育舞蹈的基础上，分别从摩登舞与拉丁舞两个方面对舞蹈技术动作教学进行了分析与论述，同时就体育舞蹈教学中的健身指导进行了说明。此外，针对当前的体育舞蹈教学模式的多元化开展了探究，并对体育舞蹈教学中的专项训练与形体训练进行了针对性分析，最终对多元视角下的体育舞蹈发展进行了探讨。

本书主要研究在舞蹈教学中，如何进行科学的训练从而达到舞蹈艺术力与美的结合。形体训练是舞蹈教学中的重要组成部分，本书从形体训练的基本理论入手，详细介绍了常见异常形体姿态矫正和日常形体锻炼方法，并结合无痛基本功的训练和四维舞蹈的科学教学法，用以提升学生的形体素质。同时通过芭蕾、中国古典舞以及现代舞等不同舞种的表达方式，展现