本书以名家书法墨迹代表作为主要特色，旨在展示中国古代书法艺术之美，为读者奉上一场绝美的书法视觉盛宴。书中对每一位所选的书法名家背景及其书法代表作进行详细介绍，以大开本展示法帖的本幅部分，放大细节，以使读者细致入微地欣赏名家书法墨迹的绝妙。大开本加精美装帧，以及大气典雅的页面设计，选用上乘环保纸张，既可以作为书法欣赏的绝

历代鉴赏家对《祭侄文稿》推崇备至，将其誉为“书法史上的瑰宝”。在“天下三大行书”中，《兰亭序》展现了雅士超人的风范，《寒食帖》透露出学士才子的气质，而《祭侄文稿》则体现了至哲贤达的品格。这三件作品各具特色，共同构成了中国书法史上行书艺术的三大里程碑。 本书以颜真卿的《祭侄文稿》为核心，从笔法解析、笔势与线条、结构与空

本书集中从分析历代经典行书作品的思路和方法入手，对经典行书碑帖按照用笔、结体、章法的分解分析，从行书审美流派的形成、发展进行挖掘。分析艺术流派践行的书法家，从书法家到具体的行书作品进行剖析，梳理出行书整个内核的发展状态，重点研究执笔和用笔、结体与风格、行气与章法的纵横交叉关系，做到从宏观到微观的把握，对行书临摹实践起到

教材，本书包含品牌字体设计基础知识、品牌字体设计的实践应用、品牌字体设计案例欣赏等内容。以基于工作过程的典型设计项目为例，从工作过程中经常使用的字体设计入手，分别在每个章节中融入字体设计基础知识，让学生在设计制作字体中掌握必要的技能，即让学生在做中学、在学中做。字体设计最终目标是为塑造更好的品牌形象，因此冠以“品牌”概

本书按照主题和内容进行大致分类，分为“沈荃生平和家世研究”“沈荃书法创作及其特色研究”“沈荃书法传承及其思想研究”“沈荃书法地位和影响研究”和“其他研究”，其中沈荃书法研究是学者们聚焦的重点，从书法创作及其特点、书法传承、书法思想、书法地位和影响等几个方面进行了全面而深入的探讨和研究，充分体现了沈荃研究的最新成果。

该书共分为3个篇章，第一章“中国当代文字艺术的研究视野”，主要讲述中国当代文字艺术的概念、内涵及其在艺术史中的叙述，在学界的研究现状；第二章“中国当代文字艺术的创作语境”，主要讲述80年代以来文字艺术兴起的背景及语境；第三章“文字作为方法：当代艺术的文字逻辑”，主要分析“文字”何以作为一种方法建构中国当代艺术史，并通过

本书是针对初学者临摹碑帖而编，所选碑帖均为历代最具代表性、受众面最广的碑帖范本，最大特点是大字、高清、全文、零距离。套书采用长条形、书脊穿孔装帧形式，一是方便案头摆放、翻阅；二是每页有6字左右，旁有简体释文，基本是初学者日课练习内容；三是每种碑帖是全文收录，不漏一字。

题跋与书论有着显著的差异。在题跋视域下，清早中期帖学一脉兴盛，书法批评中具有较强的规模晋唐的重法尚古思想。乾嘉以后，考据学、金石学兴盛，大量碑拓刻帖拓宽了书家的视野。随着碑版的出现，崇尚晋唐则逐渐变为取资汉魏。书法批评中具有较强的考据色彩，从题跋考据来看，帖学属性的书法批评对象亦是清代考据的重点所在，不可被忽视。新见的

本书以何绍基书法交游为主线，从中挖掘、梳理其书学思想与书法风格的形成过程，从而寻觅其成为“有清一代大家”的缘由。在何绍基的交游活动中，包世臣、赵之谦等人对北碑的态度以及笔法的探索，启迪了何绍基对碑学的思考；祁寯藻对王羲之、颜真卿的推崇及吴荣光的崇帖观念亦对何绍基帖学观念产生了影响。从清代书法史的整体格局中反观何绍基的书

本书为明代书法家、鉴赏家项穆撰著的一部书法理论著作，共17篇，简明而又比较系统地阐述了书法的起源和演变，讲解点评了一些著名书法家及他们的主要作品，分析了书法作品的形质、品格、变化和所能达到的境界，阐述了书法作品与人的性情、气质的联系，以及学习书法的步骤、欣赏书法的常识等。