本书是从我国民歌中筛选出较为流行的部分编撰而成的。按歌曲内容分为革命历史民歌、改编民歌、填词编词的新民歌、传统民歌四部分，计156首。书中对每首民歌的背景、沿革演变以及音阶、调式、曲式结构、旋法特征等进行了分析。 本书可作为高师院校的民歌课教材及普通高校的民歌赏析选修课教材，也可作为民间音乐爱好者的参考研究资料。

《水彩画教程》共分九章，详细介绍水彩画创作，内容包括：水彩画的起源与发展、色彩知识、水彩画的工具材料、水彩画的基本表现方法、水彩画特殊表现技巧的应用与创新，以及水彩静物写生、风景写生、人物写生、水彩画创作等。水彩画写生与创作是最具综合性质的美术活动之一，它不仅有助于学生掌握水彩画基本的技能、技巧，掌握色彩的造型能力，同

本书分毛笔书法、硬笔书法、美术字及其他三编，主要介绍了楷书、行书以及其他字体的运笔特点、基本笔法，硬笔书法的书写原则等内容。

近些年来我国小提琴演奏及教学水平有了很大的发展，业余小提琴教育也相当普及。随着全国各地音乐考级制度的推广，小提琴教育必将更加发展和普及，为了适应这一形势，给学生们提供优秀的教材已是刻不容缓的事了。堆曼、沃尔法特、开塞、顿特（作品37）、马扎斯等人优秀的初级小提琴练习曲在我国已被广泛使用了半个多世纪，随着音乐教育的普及，

印章，其起源要上溯至殷周际，到北宋米蒂开始，文人自篆自刻，印章成为一门艺术。本书结合印章图例三百三十八颗，介绍印章的产生发展变迁，及几千年历史中著名的印学派别、印学名家、及印学名作。对印章、篆刻、艺术史爱好者有很大的帮助。

素描训练，是加深我们对客观事物认识的重要途径之一。它能使我们跨越对客观事物的一般的表层印象，深入到对其形体内结构本质的研究。素描训练，不仅要学习如何表现客观对象的形体关系，更要学习如何通过表现对象来提高我们对客观对象的感知、判断、认识等能力和审美水平。对初学者而言，需要经历较长的实践过程，只有在反复的体验和总结中，才能

这是一套入门的、普及性的、方便于读者学习的初、中级器乐演奏教程，尤其是对于准备考级或者准备继续考取高一级的学琴者具有较为实用的攻效。与同类教程相比，本套教程在相对“速成”的基础上，又不失循序渐进的科学性与严谨性。同时，为为增加学习者的学习兴趣，力求在练习曲的编排上兼具一定的趣味性，因此谓之“快乐音乐”。本教程会使你在快

该曲集包括了莫扎特在曼海姆时期（1778年）之后完成德所有钢琴和小提琴作品，其中有两首变奏曲是不应该被忽视的，它们的创作年代可追溯到创作《后宫诱逃》时期。在补遗中可以找到下列未完成的奏鸣曲：莫扎特于1782年为其妻创作并由好友、修士马克西米利安·施塔德勒（1748-1833年）完成的K.402（385e）和K.403（

1840年，文明古老的中国国门被轰开，剧烈动荡的政治、外来经济的冲击，不可避免地给思想、文化、艺术领域带来巨大影响，中国画坛也发生了变化。最显著的标志就是画坛中心移向南方，其间又以上海最为繁盛，各地画家纷纷来沪，掀起一股富于时代气息的新潮流。以画家群相称为“海上画家”，以地域流派相称为“海上画派”。“海派”绘画除了艺术

篆刻相關文獻與印存圖錄的數位化以及資料庫應用，為〈篆刻網〉創站動機也是站長持續不間斷的興趣職志，除站長外，研究所同學和學弟、學妹也有部分投入此項工作。講求效率的現代，從網路上查找資料已逐漸成為一般人的習慣，目前網路上並沒有印論的資料可供查詢與應用，但「印論」在印學研究與篆刻學習與創作上是相當重要的，故萌生建立資料的構想