本书是文化和旅游部文化艺术科学研究的科研项目，也是作者段妃基于自身多年的舞蹈实践及理论探索，从舞蹈表演的身体表现、心理表现、美的表现、作品表现及综合表现等方面撰写的舞蹈表演类学术书籍。作为一门实践性较强的表演艺术，舞蹈界非常缺乏从实践角度对舞蹈表现力进行研究的相关书籍，因此，本书的出版填补了当前舞蹈表演学科理论体系建构

本书共七章，内容包括：狮文化概述、舞狮运动概述、舞狮运动中“礼”的伦理价值、非物质文化遗产概述、“非遗”视域下舞狮运动的传承与发展、非遗视域下舞狮运动的高校传承、“非遗”视域下舞狮文化传承与发展实践——以徐水舞狮为例。

本书是一部对舞蹈编导理论进行系统阐述的著作。全书共分为五章。第一章是舞蹈编导概述,对舞蹈编导的含义、工作与职责以及基本能力要求进行了阐述。第二章是舞蹈编导的起源与发展,对舞蹈编导的历史起源、西方舞蹈编导的发展和中国舞蹈编导的发展进行论述。第三章是舞蹈编导的创作,包括舞蹈编导的创作方法与小品教学。第四章是舞蹈编导的创新,

本书共九章，内容包括：舞蹈种类及划分、“意气形”舞蹈训练方法研究、舞蹈“意识”多样化阐述、舞蹈作品的意境创作、舞蹈气息阐述、舞蹈气息的运用及其重要性、舞蹈形象创造、舞蹈形态分析的审美引导途径、中国古典舞“身韵”典型动作简述。

本书由二十八个单元构成，全书40万字左右。第一单元至第十二单元主要述评张继钢、赵明、杨威、陈惠芬、王勇、苏时进、杨笑阳、杨丽萍、王举、王玫、万素、佟睿睿、王舸等13位国内最具成就的中国导演执导的大型舞剧；第十三单元至第十五单元主要是述评陈维亚、高度等具有较大影响力的大型舞作编导；第十六单元述评舞剧文学台本；第十七单元后

本书根据儿童舞蹈的功能及表现形式，将其分为儿童自娱性舞蹈和儿童表演性舞蹈两大类，系统讲授了儿童自娱性舞蹈和儿童表演性舞蹈的创编理论，并列举了初、中、高阶儿童舞蹈主题活动案例，让学生通过优秀儿童舞蹈作品案例分析、动作创编、技法融合、活动设计、创造与想象等练习，进行儿童舞蹈片段与成品编排，在实践教学中注重培养儿童的审美意识

本书是一套针对舞蹈教师教学使用的教案，共计四本，主要用于4～12岁少儿舞蹈基本功训练。本教案区别于传统扳压教学，注重训练的科学性、系统性、趣味性及普及性，无须挑选学生身体条件，也可做到整齐划一，更加符合新时代艺术教育特色的教学理念。本书的内容参照儿童身体发育的科学规律，以专业规范的教学理念，提倡先能力，后技巧，指导教师

本书共分为8个项目，分别是幼儿舞蹈创编概述、幼儿律动欣赏与创编、幼儿歌表演欣赏与创编、幼儿集体舞欣赏与创编、幼儿音乐游戏欣赏与创编、幼儿表演舞欣赏与创编、幼儿早操欣赏与创编、幼儿舞蹈作品赏析。

本书为武汉大学通识课程“芭蕾艺术”相关配套教材，为“珞珈博雅文库-通识教材系列-普通高校公共艺术系列教材”之一分册，集结了作者近20年来芭蕾基训课程教学经验。本教材包括芭蕾艺术知识、芭蕾课堂训练和课堂教学案例（十堂课）三部分内容，图文并茂地解读芭蕾基本动作要求，尤其对地面训练内容的教法和要求做了细致分析，便于读者更直观

本教程内容包括：作品简介、名词解释、剧目内容、路线演示、辅助练习等五个组成部分。其中，针对不同年龄和不同基础的学生，通过对变奏的重新整理，由浅入深，划分出初级、中级、高级三个版本的表演方式，体现了教材的针对性和渐进性。对词意广泛、一词多用、舞蹈步伐等术语，重新归纳，统一命名，体现了教材的合理性和创新性。增加了与变奏相匹