从教材设置的严谨性和逻辑性上讲，本书分为六个章节。前三章侧重于舞蹈表演的理论层面，展现了舞蹈表演课程教学的基本理念，首先谈及了双人舞表演中最核心的因素情感构成，并由以情感为基础逐渐关联到演员的心理需求和呼吸的方式；后三章的内容更多是从前三章所提及的双人舞表演的基本逻辑出发，提供训练的方法。后三章提供的方法主要分为三个部

本书主要内容涵盖中国古典舞的特点、中国古典舞的艺术表现手法、中国古典舞的基本动作与技巧、中国古典舞的剧目分析与鉴赏、古典舞的教学原则与目标、古典舞的教学实践与方法、古典舞与现代舞蹈教育的融合、中国古典舞在文化交流中的地位与影响。本书旨在通过对中国古典舞理论与实践进行全面而深入的探讨，为读者提供丰富的知识和指导。本书内容

本书深入剖析传统舞蹈的技艺展现与文化内涵，全面揭示了传统舞蹈的独特魅力与价值所在。本书不仅梳理了传统舞蹈的历史渊源与发展脉络，阐述了传统舞蹈技艺的精湛与独特。还通过对舞蹈动作的分解与解读，展现了传统舞蹈技艺的细腻与神韵。同时，本书还以巴蜀为例，深入探讨了传统舞蹈中所蕴含的文化内涵，揭示了舞蹈背后深厚的文化积淀与民族精神

《中国古典舞身韵教学法》讲述了身韵理论概述与分析、身韵的基本术语与概念、身韵的基本动律元素、身韵主干教材中的典型动作、身韵主干教材的练习及运用、身韵教学法保留短句和组合示例，以及身韵教学法标准答卷与教学口诀示例等。教材注重图文并茂，遵循图跟文走的基本原则。对动作的规格要领主要以文字表述并配有插图补充说明，增强其形象性。

本书共6章，分别为学前儿童舞蹈教学概念综述、学前儿童舞蹈教学设计及教学原理、学前儿童舞蹈教育评估方式、小班年龄段游戏化舞蹈活动设计、中班年龄段游戏化舞蹈活动设计及大班年龄段游戏舞蹈活动设计。书中实操案例的编写，是将舞蹈治疗中的心理学、创意舞动、拉班动作分析及芭特妮夫动作体系原理与技法和我国传统文化中的诗词、儿歌、童谣、

《新舞蹈艺术概论》共9章，论述了舞蹈艺术的基本理论；舞蹈基本知识；中国舞蹈发展史纲；介绍了人体运动艺术美的规律和现代舞蹈的基本理论与技术等。体现了吴晓邦的舞蹈艺术观和美学思想，是吴晓邦多年从事舞蹈艺术实践的总结。《我的舞蹈艺术生涯》共8章，以自传体形式,回顾了吴晓邦从事新舞蹈艺术的经历和生活道路，着重写了1929～19

本书为北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书，2024年是北京舞蹈学院建院70周年，也是中国古典舞教学训练体系创建70年。作为原创中国古典舞教学训练体系的北京舞蹈学院，首要任务就是坚守、传承好中国古典舞教学训练体系，在此基础上不断学习、研究、发展。本书将中国古典舞动作术语重新整理，运用影像拍摄，呈现每一个标准动作，特别是技术

本书作者深入有关芭蕾院校和舞团，仔细查阅历史档案和报纸、杂志资料，走访有关当事人（领导成员、编导、教师和演员等），掌握了大量的一手资料。然后以剧带史，围绕一些优秀的舞剧，评述了长达半个多世纪的中国芭蕾的四个时期萌芽时期（清末1953）、起步时期（19541965）、非常时期（19661976）和繁荣时期（1977200

本书主要围绕健身排舞的多元理论与学练和发展实践展开研究，首先阐述排舞运动的基础知识和专业知识；其次对排球课程教学理论与发展、排球创编理论与方法、排球健身理论与安全指导进行系统分析与研究；接着重点提出不同类型健身排舞的技能学练方法，从而为各类参与者提供实践指导；最后结合全民健身背景探索我国健身排舞的推广与发展路径。本书紧

本书立足于学界共识，着眼于土家族舞蹈与仪式展演的关系。当我们对土家族舞蹈进行历史考察时，就会发现，在中国历史上关于土家族舞蹈的记载出现得很早，但真正得到广泛传播，却是在近代兴起的大大小小的文艺调演里，作为土家族文化的代言与展示，开始获得长足发展的。因此，本书将以文化展演作为土家族舞蹈研究的文化支点或载体，为一般性的舞蹈