《黎东明书法作品集》，为黎东明教授近些年来的书法创作结晶。书中收录代表性作品四十余件。作品形制、风格多样，既有长达数尺的卷轴，也有方正的斗方；既有狂放的行草，也有古朴的篆隶，从各个角度展现了黎东明书法的多姿面貌和较高的艺术水平。

篆刻艺术在中国有着几千年的发展历史。从中国象形文字发明并摹刻、书写于陶器之上时起，玺印篆刻艺术就开始萌芽。商代以后，通过金文的铸造和甲骨文字的刻写，中国古人进一步掌握了铸、刻、模制等多种方法，为玺印技术的发展奠定了雄厚的基础。战国以后，公私印信和节、符、铭等的铸造模制日渐风行，至两汉时期达到高峰，并形成一套完整的印章制

《21世纪高等院校数字艺术类规划教材：字体设计》通过研究字体的笔画、结构、字距、行间等艺术规律，探讨文字造型的理论与表现手法。在字体设计理论与绘写方法的部分使用了由基本字体到创意字体循序渐进的训练方式，使学生快速掌握字体创意的广度与深度，运用开阔的设计思维方式、娴熟的表现方法，设计出形式多样、个性鲜明、趣味无穷的字体。

《名家钢笔书法实用教程：王惠松楷书（第3版）》经作者改编后，其内容更加丰富。例如，每个笔画、偏旁部首，采取一行原字例、一行描红、一行空格，让读者照着临摹，而且在每组字例中选一个最具代表性的范字进行放大，并在旁边用简明的文字加以说明提示。这些书写技法提示是作者根据自己多年的习字经验和书写心得凝练而成，它以通俗的语言让读者

中国人将写字从实用升华而为艺术，用一支笔，在白纸上罗织气象万千的“玄象”，这种创造，何其特殊！中国人在白纸黑字的书法作品前，流连忘返，津津乐道，这种趣味，又何其特殊！再没有任何一种艺术现象，能够如同书法这样凝聚着中华民族的精神了。

《高等院校通识教育系列教材：大学书法通识》分为四篇，分别为书法历史篇、书法美学与欣赏篇、书法技法篇、篆刻与余论篇。作者多年来积累了深厚的书法艺术造诣，从汉字起源、先秦书法到明清书法、近现代书法，从如何欣赏书法到临摹的技法，系统全面地阐述了中国书法的发展历程与美学欣赏，具有很高的艺术鉴赏水平，并收录大量古代名碑名帖的清晰

本书收录作者所书的100个“龙”字，包含了行、楷、篆、隶各种书体，同时分析了龙与道教，龙与佛教以及龙与中华文化的关系。是对龙文化的专门研究，所书所画之龙得社会各界的好评，具有较高的欣赏与收藏价值。

本书收录了隶书书法作品《张迁碑》，旁附释文。

汉 乙瑛碑

《中国书法鉴赏》以每种书体为中轴，分别述及该书体之产生，发展，和流变史，以及书体的教沽和章法，并对该书体之历史名作予以评价与鉴祈，或侧重艺术风格之分析，或侧重时代背景之剖白，或侧重视觉形式之阐述，或侧重审美内涵之控掘，总之，这是一套融欣赏性与实用性，研究性与操作性，学术性与可读性于一体的书法百科全书。