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教材内容编排严格遵循教育部颁发的职业教育专业教学标准，项目案例来自全国职业院校技能大赛、世界职业院校技能大赛等比赛，涉及人物素描、色彩静物、造型与装饰创作三大模块。人物素描模块按人物速写、素描人物头像、素描半身人像递进式教学，夯实基础;色彩静物模块聚焦静物写生构图、色彩、色彩静物塑造技巧、色彩静物空间关系表现、色彩表现

提到艺术品，我们往往认为它们是被静态摆放的，但艺术品在成名前往往有着非凡的流浪之旅——常常伴随着神秘与历险，它们或许被盗窃、掠夺、成为遗产中的被争夺之物，有的甚至见证了社会历史的变革。 本书以时间轴串联，带领读者踏上诸如《阿诺菲尼的婚礼》《镜前的维纳斯》等世界名作的流浪历险之旅。在这趟颠沛流离的旅程中，有各种各样的人

本书共分为六章，结合当下国内学界关于数字媒体艺术的热点讨论，分别涉及数字媒体艺术的媒介基础、概念与分类、发展历程、叙事表达、审美观念与文化议题等内容，重点突出数字媒体艺术生成、发展及其热点现象的学理性，以媒介环境学、媒介考古学、媒介哲学等学术思想为阐述立场，在兼顾横向拓展的同时，强调以媒介理论为基础的纵向拓展，希望使读

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本书是一本针对艺术管理专业技能和人才培养的研究性著作。首先，作者阐释了艺术管理专业有关创意与策划、筹资与募款、推广与营销的核心职能，分析了艺术项目管理的相关内容。其次，作者解读了艺术管理专业的学科建构，论述了艺术管理专业人才应具备的素质与能力、剖析了艺术管理专业人才培养的任务、目标与难点。最后，作者分别从教学方法、课程

本书从“艺科融合”数字媒体艺术设计概述入手，阐述了“艺科融合”数字媒体艺术设计中的创意生成，并在此基础上深入探讨了“艺科融合”数字媒体艺术设计的视觉表现创新、交互创新和叙事创新。

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"立体构成是造型设计的基础课程。它不追求具体的实用功能，而是通过训练，使学生初步掌握材料的点、线、面、体的要素、特性及构造、形态、工艺等方面的知识，培养学生对造型的感觉能力、构成能力和想象力，同时培养学 生的三维意识，为进入立体设计打下基础。全书主要介绍立体形态构成的基本原理、构成方法，在强调基础理论的同时侧重于讲述

本书在图像时代下并从现象学的视域将“中国当代艺术”视为有机整体来研究，结合中国当代艺术作品分析其审美谱系结构。在此媒介时代，中国当代艺术究竟何为？笔者试图站在中西思想的边界上来回应当下的欲望主义、技术主义以及虚无主义等诸多精神困境及其现实问题：在通向诗意家园的道路上，作为诗意智慧的艺术依旧指引着我们前行；这究其根本为一