本书从文学、音乐、电影、舞蹈、戏剧、美术等文艺领域选取最具代表性的文章，阐述和分析了当前北京文艺的创作实践和探索。其中对于“自然写作”“主题性美术“的探讨尤具启发性。

本书所考察的对象是20世纪10年代末到1949年中国现代文学的形成、发展、变化及其与中国现代爱情叙事的关系。按照历时性顺序，本书将这一时段文学场变动划分为3个阶段。第一，中国现代文学场形成期。共和体制是中国现代文学场形成的体制性因素。现代爱情叙事规范的出现是现代文学场的“人的文学”信仰塑造的结果，也是新旧文学阵营占位斗

城市化携整套现代文明样板，成为现代国家的梦想图景。从乡土到都市的迁徙，重塑了几代人的个性与身份认同，然而物质与技术的丰富，并没有带来加倍的自由，反而让焦虑成为城市人的普遍症候。本书以中国城市文学的发展为脉络，跨越现代与当代，从理论建构到文本细读，多维度剖析城市与文学的共生关系。

本书旨在为曾经师生合力奔赴的思想历险“立此存照”,以备日后精进。其中每一篇各具备完整性和独立性,聚在一起,又能呈现一门课程的创新式构架,体现教师的教育理念和灵魂。全书以案例的方式,生动、深刻地呈现出一门课程的精魂,不仅可以为相关专业的学生提供汲取知识和提炼学法的参考,而且为讲这门课的教师提供了知识整合和掌握学情的生动资

本书是首都师范大学文学院“现当代文学课堂”丛书之一，也是中国大学慕课课程“中国现当代文学名作鉴赏”的配套教材。本书涵盖小说、诗歌、散文和戏剧各种文体。主要内容包括：莫言《红高粱》导读、李碧华《胭脂扣》导读、当代散文家之巴金和杨绛、海子和昌耀的诗、路遥《平凡的世界》导读、赵树理小说导读、艾青诗歌赏读、萧红《小城三月》导读

《关键词》是武汉大学文学院主办的学术集刊，依托国家社会科学基金重大项目中国文论关键词研究的历史流变及其理论范式构建课题组，由社会科学文献出版社出版发行，每年出版两辑。

中国文化具有一种天然的（历史的）审美特质，中国人的思维方式和生活方式具有一种自发的审美倾向，中国美学正是中国文化审美特色的集中体现：那种对灵魂与肉体合一的永生意念，那种在自然物态中体悟诗韵节律的生命意识

本书将叙事学应用于女性文学英译特别是中国当代女性文学英译领域，将过去主要依赖于语言层面的英译还原到有温度、有感知的生活切片或故事场景，克服语言学囿于语际转换的不足，利用翻译、语言学及性别诗学等范式改善叙事话语，研究探索中国女性文学英译与跨文化叙事关联及其叙事选材、叙事主体、叙事策略、叙事传播，并基于智慧理念提出语内－语

由中国现当代文学到明清之际的思想文化，作者一以贯之的是对“人”的兴趣，对士大夫——知识者的兴趣，对心态、精神现象的兴趣。明清之际人物的生动性，和由他们共同构成的“历史生活图景”的繁富色彩，那些贴近士大夫的人生境遇的思想，更直接地反映着他们在这一历史瞬间的感受与命运，他们回应冲击、震撼的思想。无论明清之际士人的经世、任事

字里行间反映了农村基层文化干部的成长历程，具有现实意义