本书首先论述了声乐艺术的概念、特征、构成、发展历程等内容。随后,立足声乐艺术表现论,论述声乐艺术表现的基本规律及其创造性两方面的内容。同时,基于心理学、美学、文化特征等方面内容,为声乐艺术寻求交叉学科的有力支撑。最后结合作品,归纳和总结声乐要素处理与技巧使用的方法。

本书是为音乐制作初学者及短视频发布者展身定制的实战教程。在本书中，读者将学习使用LogicPro制作14个不同场景的背景音乐小样，满足读者对短视频配乐风格的多种需求。本书共分14章，按照旅行、摄影、自拍、美食、穿搭、情感、节日、宠物、户外、跳舞、好物分享、兴趣爱好、生活碎片与城市生活这14个不同的短视频分类标签进行讲解

本书深入探究了合唱艺术在当代多元文化背景下的发展与演变，介绍了合唱艺术的历史传承与当代意义，探讨了其在文化传承、社会凝聚和跨文化交流中的独特作用。同时，本书关注了合唱作品的多样性，从古典到流行，从民族到现代，展示了合唱音乐的不同风格，以及合唱音乐如何融合不同元素创造全新音乐语言。本书还介绍了合唱团队的组织与管理，以及培

本书内容包括《爱神》《威尼斯狂欢节》《百万小丑》《仙女一幕》《男子四人舞》《阿赫迈特》《天鹅湖农民》《蓝鸟》《康拉德》《神符》《法老的女儿》《希尔维娅》等等在内。这些研究成果，都是在本人第一期(2016-2018年)研究之后的全新研究内容，是中国芭蕾高水平专业化教学培养的迫切需要，也是将中国芭蕾舞蹈男变奏版本研究推向系

本书介绍了声乐表演的历史发展与当代意义，强调了声乐作为情感传达和文化传承的重要角色，并深入探讨了声乐演唱技巧，从声音发声、音域拓展到表情表达等方面，揭示了如何通过科学的训练和艺术的感悟来提升演唱水平。在声乐表演部分，全书涵盖了舞台表现力的培养、情感诠释的技巧以及与观众的互动等内容，为演唱者呈现自信、生动的舞台形象提供了

本书收录了视唱进阶小练习曲33首，内容包括：民歌主题

本书收录了题材广泛的曲目，包括：美声、民族、音乐剧等经典曲目，还有经典流行歌曲和部分外国歌曲，这些收录的经典流行歌曲和部分外国歌曲都适合作为浏览曲目。另外还选用了四首传唱度较高的中国音乐剧唱段。

本书从美声唱法的发展历史和风格谈起,厘清了美声唱法的发展脉络。在此基础上,对传入中国后的美声唱法发展的进程进行了较为系统的梳理，分析了其在中国化进行中的规律特点,总结了其在审美方面的时代变化,并就其时代价值、传播价值和教育价值予进行总结,对中国美声唱法的发展历程问题进行更加全面、科学、系统的分析和阐释,以获得对其更加深

本书对和声历史观问题进行强调强调，旨在表明本教材的知识范围集中于传统西方大小调和声体系，其次也进一步阐释和声学习的目的与意义，为后更加深入的音性活与创作实践打下基础。结合了作者长期以来的教学实践经验，分考虑相应学制要求、教学情况与实际授课的效果，在整体编写上秉承难度适中，内容简明，理论与应用并重等原则，以便于辅助相应师

本书以声乐教学研究为基底，以声乐教学模式的构建与创新为导向，对声乐教学理论与实践相关的问题展开论述。书中对声乐艺术进行了概述，介绍声乐艺术的概念、分类、发展历程、特征和功能，引导读者对声乐艺术有个基本了解。详细论述了声乐教学的理论基础和实践要点，说明声乐教学的发展、现状、内容和原则，以及声乐演唱中的呼吸、发声、共呜技法