本书以当代艺术电影为研究对象,依据世界艺术史的大潮流驱动,研究由欧洲(主要是法国)到美国,再到亚洲国家和地区,涉及艺术电影的发生地、集大成之地、后起之地。内容以后现代主义思想为统筹,以20世纪50年代末欧洲艺术电影浪潮丰富的理论知识和实践经验为出发点,阐述了美国引领的新的艺术形式,重点介绍并分析了亚洲国家和地区在立足于
本书收录了专门为此书重新处理的多幅画面,包含了只有在这本书中才能看到的新海诚作品中独特的“风景”,通过台词和图像回顾故事,并收录新海诚导演创作访谈。
国家广播电视总局国际合作司组织编纂的《影视为桥——中蒙影视传播与交流纪实》,收集整理了节目制作、译制、推广、受众等多方在中蒙影视交流过程中的经验体会,结合蒙古影视行业发展现状提出了具体化的意见建议,不仅为进一步提升对蒙影视交流成果指明了方向,也对两国开展各领域合作有重要的借鉴意义。我相信,在各方共同努力下,今后会有更多
本书共分五部分,内容包括:世界观、角色设定、场景及道具、故事版及氛围图、剧照。具体内容包括:杨戬、哮天、老姚、老康、沉香、婉罗、申公豹、小葫芦仙、玉鼎真人等。
本书主要内容以电影艺术为核心,全面、系统地呈现电影艺术的表现要素及历史沿革,主要分为电影是什么、电影语言、电影史论及经典电影案例库四个部分,十七章内容。“电影是什么”介绍了电影技术、电影分析及电影研究;电影语言部分主要介绍了视觉语言、听觉语言及蒙太奇三个方面,系统介绍了电影语言的基本要求及实践方法;电影史论部分以世界电
本书共分十二章,重点围绕传播学在全世界的快速发展、华夏文化与传播、古老修辞学向新修辞学的转变、乡土中国科技传播、影视传播以及数字新媒体技术与文化等几个方面展开。
本书以1927至1937年间的上海电影为主要研究对象,以文化生态学为主要理论框架,结合文化场域理论、文化地理学、经济学、社会学、传播学等理论与方法,着力描述和分析了早期上海电影文化丰富、复杂而激烈的“生态”环境,重点考察和探讨了早期电影这一新的“物种”在上海这个特殊的文化生态环境中,如何顺应时代社会文化之变,在调控、平
本书是京师艺术论丛中的一本。中国进入新的历史发展阶段后,社会、政治、经济、文化等各领域都呈现了新的发展特征和发展趋势。伴随着这一变化,中国电视剧产业也同步面对着新环境、新挑战,形成了新特征、新景观。本书尝试在对新时代中国主流电视剧的发展规律、时代特征和政策导向等作用的系统梳理下,对其成功实现主流价值观与主流市场统一这一
本书分为现象与问题、中国现当代电影评论、影像延伸评论三个部分。文章所研究评论的影片可以看出十年来电影发展变化的趋势,也是十年来学界孜孜不倦地对各种类型、样貌、形态的电影清醒又深刻的认识和判断。本书是作者的个人电影评论文集,有对电影现象、产业问题的宏观探讨,也有对影片作品的微观分析,兼具学理性、艺术性和作者的个性特点。
本书侧重基础教学,以导演叙事为核心教学目的,围绕叙事元素——光影色、景别景深、角度运动、声音与剪辑,叙事原理与方法蒙太奇与长镜头,再辅以大师经典作品叙事分析,并增补“番外篇:短片构思与创作”一章。