本书内容包括:影视文化概述、影视传播发展历程、影视文化传播、影视文化传播的主体内容、中国影视文化传播的当代发展、影视文化传播的提升战略。
本书共分为六章,包括动漫表情角色品牌设计研究绪论、角色与品牌相关理论、国内外文献综述、表情角色KakaoFriends品牌设计战略分析、中国表情角色品牌设计方案和结论。对表情角色KakaoFriends品牌化战略进行了深入且细致的分析,以求得出适合我国角色形象进行品牌化战略的模型,并对中国动漫表情角色品牌前期开发的实践
本书以“地方纪录片”为研究对象,关注中国纪录片国际化传播趋势下“地方”的意义与价值问题,以“地方”研究为理论切入点重新解读“地方纪录片”的内涵,并将其与“跨文化传播”视角相结合,分析当下中国纪录片地方性实践的学理支持与现实方法,进而为中国纪录片发展提供创新视角与有效路径。
本书是2018年12月于云南大学召开的国际影视人类学论坛的论文、译文与摘要发言、讨论及讲座内容汇编。会议代表来自国内外影视人类学学术界权威学者与专家,以及相关影视领域的学者和实践者100余人,分八个专题进行会议发言、讨论、学术讲座及电影放映讨论。内容涉及与影视人类学相关的电影制作方法与理论、影像教育与实践、科学与艺术、
本书分为8个部分,第1部分主要讲解新媒体世界的组成及其变化发展历史,同时引入了“视觉素养”的概念。第2部分讲解了“视觉素养”的几个重要组成部分。第3部分围绕人脑和视觉系统的关系进行了说明。第4部分讲解了观众和影像之间的关联。第5部分讲述了影像的商业价值。第6部分阐释了影像所具有的特殊语言。第7部分阐述了青少年和“视觉素
本书主要内容包括:影游联动的倾向与问题、社会情境下的电影参与和游戏参与、情感本能、情感语言与情感唤醒标签、电影侧重情感唤醒而游戏侧重情绪唤醒等。
《青年亚文化视域下的中国网络剧研究(2000—2019)》以中国网络剧所反映和创造的青年亚文化为研究视角和研究对象,分为“青年亚文化与中国网络剧发展概述”、“基因解密:中国网络剧的青年亚文化底色”、“文本生产:中国网络剧的探索与突破”、“符号消费:中国网络剧传播的表征实践”和“意义生成:中国网络剧的审美与文化”五章,探
本书作者陈山教授长期从事中国电影史的教学和研究,本书为其历年心得之学术总结。全书围绕中国电影史学研究新的观念、方法与具体命题的探讨,汇集成中国电影史、电影理论史、电影创作者和电影文本研究几大板块,以试图揭示近年来中国电影史学新发展的成果以及作者相关思考。相信对于从事电影史学研究与教学的专业人士和有兴趣的读者会有一定的启
本书作为影视艺术入门级通识教材,旨在通过影视试听语言概述和世界电影发展史的介绍,使读者能够理解影视艺术的基本语言构成、主要特性与一般规律,能够在把握影视艺术本体特性、影视艺术历史发展脉络的基础上,理解影视艺术的创作规律,洞悉影视艺术的发展与社会进步、文化变迁、媒介技术更迭之间的复杂关系,客观、准确地理解、分析和评价影视
本书从华莱坞概念及华莱坞电影研究出发,聚焦作为大众文化产物的电影对女性话语的再生产,采用话语分析、叙事分析、符号分析等方法对电影文本进行研究,从媒介文化研究视角对中国电影中女性话语的再生产进行探索,其中的文化特征、话语演变,都呈现了社会转型过程中的侧影。