本教材秉持“兼收并蓄,博采众长”之旨,系统阐述艺术图像学、艺术符号学、艺术人类学、艺术考古学等十种方法论,涵盖基础理论、方法逻辑与运用要点,并辅以经典案例精析与实践实训。教材既注重对传统方法论的深入阐释,亦着力探讨新兴方法论的核心内涵。
本教材所涉及内容包括:“互动媒体艺术综述”“互动媒体技术综述”“互动界面艺术创作与实践”“互动影像艺术创作与实践”等等。通过理论阐述、课题实践与案例分析向相关专业学生及从业者传授“互动媒体艺术创作”核心内容,从而提升相关专业学生及产业从业者的互动艺术创作能力与技巧。该教材具有较强的针对性。目前高校艺术类专业学生涉猎数字
本书全面介绍数字艺术设计的基础知识。全书共12章,主要内容包括:概述,要素、原则与设计基础,多媒体技术,计算机图形学,AIGC与数字艺术设计,平面艺术设计,交互艺术设计,插画艺术设计,出版装帧设计,三维艺术设计,从VR到元宇宙,设计批评、版权与伦理。各章均有供课前使用的阅读与思考,并提供了练习,第5章和第8章中安排了利
本书立足中国当代美术实践前沿,系统梳理国内外材料艺术的创新案例与理论脉络,通过剖析创作观念、材料语言与技法表达的内在关联,为提升当代中国美术创作水准提供实践路径。书中既呈现艺术家对传统材料的当代转译,也涵盖新兴材料的实验性探索,构建兼具国际视野与本土特色的美术理论体系。
本书共分7章,内容涵盖从基础入门到多种设计领域的深入应用的相关内容。第1章讲解AIGC入门基础知识,帮助读者理解其在艺术设计中的基本应用;第2章介绍常用图像类AIGC工具的界面布局与基本出图方式,帮助读者快速上手操作;第3章聚焦提示词的表达与优化,以提升设计效率和效果;第4章解析AIGC在插画创作中的应用,涵盖多种插画
艺术社会学
《造型基础教程》是面向设计类专业的核心基础课程教材,立足新时代人才培养需求,坚持五育融合与创新教育理念,编者结合多年教学实践成果编写而成。教材共五章,构建“基础认知—能力进阶—专业应用”的递进式内容体系。造型基础知识部分聚焦结构素描与速写,通过物体形态认知、透视规律运用、素描初步及建筑速写教学,培养学生从物态中提取“型
本书全面探索AIGC在艺术设计领域的应用,从AIGC与艺术设计的深度融合讲起,细致剖析DALL-E、Midjourney、即梦AI、DeepSeek等主流AIGC工具在艺术设计领域的应用,深入浅出地介绍提示词的设置方法和技巧,然后介绍文字处理、图像设计、UI设计、环境艺术设计、音视频生成和处理等多个AIGC的应用领域,
作者为林宏鸣,浙江音乐学院特聘教授、艺术与文化管理高等研究院院长,上海大歌剧院建设指挥部办公室常务副主任。本书为作者自八十年代至今,在《中国文化报》和中国艺术研究院《中华文化画报》等报刊杂志上发表的文艺院团改革发展、艺术机构运营管理、艺管高端人才培养等方面的文章,也有部分是《解放日报》以及中国艺术研究院《中国艺术时空》
本书分为三篇。第1篇为平面构成,包括平面构成概述、平面构成基本要素、平面构成基本关系、平面构成基本形式、形式美法则,这部分为本教材的核心,也是学习的重点。第2篇为色彩构成,包括色彩构成的基本概念、色彩的文化与历史、色彩的物理性质、色彩的构成法则、色彩的性格。第3篇为软件IllustratorCC基础,介绍了软件基础、路