本书通过了解新媒体时代舞蹈表演艺术作品的使然和必然，分析新媒体时代舞蹈作品的多元化特征，从而探究新媒体技术对舞蹈表演艺术发展产生的影响。全书共六章，主要介绍了新媒体时代的舞蹈表演艺术，新媒体对舞蹈表演艺术的影响，新媒体时代舞蹈表演艺术的舞台设计，新媒体时代舞蹈表演艺术中的审美态势，新媒体时代的舞蹈影像传播与保护研究以及

本书对高校舞蹈教学的分析既有理论方面,也有实践方面。理论方面包括舞蹈教育的基本理论、舞蹈教学的内容特点等;实践方面则包括高校舞蹈教学中的策略及模式创新等。

舞蹈是一门重要的表演艺术，它在背景音乐的伴奏下，呈现给观众各种舞蹈动作，将丰富多彩的思想感情传至观众的内心深处。社会的多元化，赋予舞蹈多元的表现形式，舞蹈艺术本身亦具有多元的社会意义及作用，涉及文化、运动、社交、祭祀、礼仪等各个领域。在人类长期的社会实践中，舞蹈形成了独特的审美意识和审美习惯。舞蹈艺术拥有悠久的发展历史

《当代舞蹈的传统再造策略：跨领域对话录》是北京市教委拔尖人才项目成果，是一项处于艺术学理论中层的当代舞蹈创作理论研究，将表现出与分门艺术理论及普遍艺术理论之间的强烈互动性。《当代舞蹈的传统再造策略：跨领域对话录》集中讨论当代舞蹈创作中，传统资源如何当代化的命题，即舞蹈再造传统策略研究。它是当代舞蹈创作业已触碰的、不满足

动态的民族书写:广东乳源瑶族舞蹈研究

本书共分为七个章节。第一章介绍了舞蹈的基本理论知识，简要介绍了舞蹈的特征、类别、功能及基本要素等内容；第二章介绍了中国古典舞的基本知识，包含运动力学及技术技巧，梳理了中国古典舞的基础构成；第三章介绍了中国古典舞的发展，探讨了中国古典舞的审美范式；第四章阐述了中国古典舞的形态引导，并对中国古典舞的形态训练方式进行了具体介

本书内容分为舞蹈基础理论知识、舞蹈基本功训练、中国古典舞训练、中国民间舞训练四个部分，旨在使学生通过理论知识的学习，了解舞蹈的基础理论知识；通过舞蹈基本功训练，改善形体姿态，掌握舞蹈基本功的训练方法，并提高身体素质和舞蹈能力；通过学习中国古典舞，学会运用气息带动身体动作，表现舞蹈的精气神；通过中国民间舞的学习，了解我国

继《舞蹈学》集刊创刊号的专题百年舞蹈史，以宏观视角全面梳理总结了百年间舞蹈发展的辉煌业绩和艺术成就后，本辑《舞蹈学》再次将视野投向更为宽广和深入的历史时空，约请相关领域舞蹈史学专家书写中国民族舞蹈史学专文。以中华民族四个共同的历史观和中华民族共同体的整体观为主导，秉持自古以来中华文化多元一体的文化立场，从多维学术视角梳

本书分文稿、创作与评论两个板块，收录了《陇南羊皮扇鼓舞的神圣叙事》《汉画套袖舞的历史存在》《原始巫文化与“热巴”的历史文化渊源关系》《热贡地区加毛村密宗院羌姆舞蹈实地考察研究》等文章。

新岭南文化读本大湾区非遗故事 挖掘传统技艺器物的文化意涵 传承充满浓浓乡愁的广东韵味 内容简介 本书是粤雅小丛书第二辑之一。第二辑延续了第一辑风格，精选广东醒狮、龙舟、广州玉雕、广绣、南拳五种广东非物质文化遗产，通过精美雅致的图片，配以精炼简洁的文字，向广大读者介绍广东非遗的发展历史、工艺特征以及文化价值。 广