本书是2016年出版的第三版的修订版。全书共有七章，前六章以电影鉴赏方法为编写纵轴，以类型片、艺术片及反类型片等的赏析为编写横轴，纵横交叉，分别从叙事造型、声音画面、时间空间、蒙太奇、长镜头等几个角度，分析鉴赏了二十多部中外经典电影；第七章则从读解的角度出发，介绍了随着结构主义理论勃兴而诞生的研究、赏析电影的另一种理论

动画短片创作具有综合性强、技术含量高的特点，是动画专业必不可少的综合实践课程。《动画短片创作》结合丰富的图例和创作实践对二维、三维、定格动画等几种不同动画短片类型的制作流程进行分析，详细解读了动画短片创作的步骤、方法和规范。《动画短片创作》共8章内容，分别为动画短片基础知识、动画短片的基本类型、动画短片的创作准备、动画

本书是一本关于香港电影史的著作，分为三个部分。第一部分集中探讨20世纪30年代的电影发展历程。第二部分聚焦20世纪50年代，通过对有代表性的制片机构、类型及电影现象的考察分析其内涵。第三部分剖析电影史上重要的且未获得足够重视的电影类型、作者及其他重要问题，力图丰富我们对于香港电影史的认识。本书的主要特点在于，以新的观念

进入新千年之后的好莱坞面临着空前的挑战——急遽而彻底的改变已然发生。在这本关于当代电影产业的新锐专著中，知名电影史家蒂诺·巴里奥（TinoBalio）探究了互联网的发展、DVD销售额的显著下滑和消费者消费习惯变迁等现象对于好莱坞经营管理方式及整个电影产业的影响。 如今，各大主流电影片厂位于其所属的联合大企业母公司产业

中国电视剧不断繁荣发展，随着创作的繁荣，关于电视剧的批评活动和批评理论也在不断地发展和变化。为了对中国的电视剧创作和批评提供理论上的指导，本书试图研究中国电视剧批评的理论模式和价模式，通过对历年来电视剧批评文献的梳理和研究，对中国电视剧批评的主要形态进行了归纳和理论探析。 全书从审美批评、文化研究批评、性别批评、真实

本书从动画艺术的本体语言传达入手，将视野从宏观产业研究转向内在肌理研究，从根本上找寻国产电视动画存在语言暴力、特色不立、叙事苍白、表现单一等弊病的根源——由于传达不当而造成的种种语义失误的原因，从艺术创作的视角反观我国电视动画在播映市场面临的传播困境，剖析作为一种视听传达艺术的动画应当如何明晰语义内涵和正确传达语义，以

本书以史论的结合、点的互补、科际的整合式,通过“为化表演”“内化表演”“性化表演”“典型化表演”“矫饰化表演”五个部分,对于1949-1978年的中国电影表演美学思潮进梳理和总结,填补和完善了新中国成以来电影研究领域的薄弱环节,根据电影表演美学的内在发展以及逻辑,划分为若的历史分期,明确并深度剖析断代的美学主体思潮,并

《锦灰拾遗：如懿传美术设计方略（套装共2册）》详细介绍了著名影视剧《如懿传》的美术设计的方方面面。《如懿传》的视觉设计起点是因为有一个磅礴的时代背景，承载在人物故事变化中的文化跨度，对于美术设计是一次非常大格局开合的创作过程。设计整合所有经历的思维和绘制的文件，如同再次审视和修订在设计实现过程中的方法和有效的经验。因为

1994年，中国正式接入世界互联网。从此，原来报纸、广播、电视三分天下的媒体传播格局有了新的竞争者。在越来越激烈的市场竞争中，电视媒体曾经有过一支独大的辉煌，但也在新媒体的冲击下经历着****的被动和压力。电视媒体的发展进程，既是不断解决各种既有矛盾和问题的过程，也是不断面对层出不穷的、全新的问题和矛盾的过程。有的问题

本书运用影视人类学的视角，研究世界纪录片史上百年来产生的优秀影片。这些影片有些是人类学纪录片，有些不是，但是，它们共同的特征都是对不同地域人类的生活方式进行了深入观察与记录，这些都为人类认识自我、发展自我提供了良好的参照。本书选取中外纪录片史上的这些佳作进行理论分析，一方面体味这些作品的人类学传播意义；另一方面，也是深