百幅名画欣赏课程是新教育美育课程的重要组成部分，它从浩繁的古今中外画作中，遴选百幅名画，将美术语言的欣赏置于社会历史进程和人文科学发展中进行了解读，以期帮助孩子从中获得丰富的人文知识以及社会、自然等其他知识，涵养人文精神和情怀，并在欣赏这些名画的过程中，学会欣赏美术作品的一般方法，提升审美素养，形成较高的审美品位和艺术

文艺复兴时期的美术书籍比比皆是，这本书有什么不同呢？作者带领学生进行了无数次美术之旅，主要是以意大利为主。虽然作者已经从教授岗位退休，从还是一名讲师到现在有过多少次美术之旅我早已记不清了，但是每次我必定会去意大利。意大利文艺复兴时期恰如黄金时代，绘画、建筑等各种自由技艺得以重见天日，取得了备受后世推崇的成就。希望能对各

本书介绍了中国历史上不同时期的绘画成就，从远古的岩画、新石器时代的彩陶图纹、战国帛画、两汉画像砖石，到魏晋以来的壁画、卷轴画，包括少数民族绘画，以及近现代的水墨画和中外美术交流。

中国传统文化微读本·第二辑·中国画里的奇妙相遇

构图是绘画中具体结构呈现方式的一种艺术表现，是艺术家表现思想、意境、情感的审美符号。构图的技巧是绘画创作过程中不可分割的组成部分，也是表达创作意念的艺术思想。《绘画构图手记》内容包括近600幅“绘画构图手记”，并附有构图的原理解读，是作者蔡兵多年来用速写方法所作的记录。通过构图手记的训练，可以提高绘画的鉴赏能力，熟练绘

主要甄选近七十幅波提切利毕生的精彩画作，并搭配专业的作品赏析。从代表作《春》《维纳斯的诞生》到各类宗教画作、肖像画作，等等。部分重要作品还配有详细的局部解析，图文相得益彰，使读者获得美好的阅读体验。同时还引入相关历史知识和艺术家生平，为读者揭开艺术家及其作品的层层面纱，生动地还原了这位意大利文艺复兴全盛时期的艺术巨匠笔

中国古代学术的基本特点就是注释。但在传统画学领域，这个工作起步很晚，清代始有零星的画学文献注释，民国时期也有一点，1949年后逐渐多起来，但仍然做得不够，且大多集中在早期，尤其是六朝画论中。以前，我尝试以“集注”的方式研究六朝画论，排比诸家注释，多方对照，对其中仍然不清楚的问题，附以个人的看法。但这种“集注”，虽然在学

《剑桥中国史》中说：长城，在中国的历史古迹当中，没有比它更具有震撼力了，它由砖石建成，高和宽平均7.62米，西起嘉峪关，东至山海关，绵延6700千米。 50万年前的旧石器时代，我国先民就知道利用天然的洞穴作为栖身之所。到了新石器时代，黄河中游的氏族部落利用黄土层为墙壁，用木构架、草泥建造半穴居住所。在长江流域也出现了干

本书梳理了自旧石器时代以降的中国绘画脉络，论述了各个时期画作、画家、画论的成就和发展历程，内容涵盖卷轴画、岩画、墓葬壁画、石窟寺壁画等。尤其是对出土材料的收录和解读，成为本书亮点之一。今天看来，仍然是较全面、系统的美术史著作。

本书分四卷本。一至三卷以记录“中华史诗美术大展”每件作品的创作过程和艺术家灵感、思想和心得为主要内容。第四卷分为中华文明历史题材美术创作工程的大事记和专家评论文章两大部分。