本书分为开篇、生活篇、健康篇、游戏篇、结束篇五部分

《民歌在高职院校音乐教育中的传承与发展》以音乐教育相关及教学法为切入，分析中国民歌的内涵及其历史发展脉络、民歌的艺术特征与音乐表现手法，并以湖南梅山民歌为例解读了民歌的旋律音调特征，重点探讨了不同地区民歌在高职院校音乐教育中的传承与发展，包括汉族民间歌曲与少数民族民间歌曲两大部分，其中汉族民歌按照省份分类；少数民族民歌

作者运用阐释学的原理和方法，从中西比较的学术视野，从哲学、社会学和文化学等多重维度出发，在视域融合的中国古代文艺美学体系中重新对《乐记》进行价值定位，对文本进行多维的开放性和创造性阐释，多角度阐释和挖掘了《乐记》的重要价值。通过研究《乐记》文化图式礼乐相融的协同性，把握文本的文化图式、天人相谐的和合阐释、乐的生命本体论

《先秦乐教思想史论稿》内容共有五个主要部分构成：第一部分是上古氏族——学校音乐教育的溯源与初现，探寻音乐教育的起源和学校音乐教育的萌芽；第二部分为夏商西周——学校音乐教育的发展与繁盛，研究各历史时期学校音乐教育的机构、内容、师资、教育思想等；第三部分是春秋战国——学校音乐教育的流变与转型，从官学与私学两个方面，揭示这一

本书从音乐图像学的角度，以考古出土的乐器、陶俑、器物，以及存世乐器、壁画、绘画、雕塑、书籍等为研究对象，与音乐考古学、音乐史学、民俗音乐学等研究方法与成果相结合，对中国音乐史进行系统梳理和阐释，700多幅图片，80多条珍贵音频，运用“三重证据法”，从音乐图像学的角度别开生面地讲述中国音乐史，展现了中国古代音乐近一万年发

音乐是人类情绪的艺术性表达。尽管音乐可以直接而感性地触动每个灵魂，完美地实现超越语言的人际交流与沟通，学习音乐却从来不是一件简单的事。音乐学习涉及的重要器官是人脑，《音乐教育神经科学》这本书开启了一场有关音乐教育的脑科学问题在心理学者、音乐教育学者与神经科学学者之间的对话，展现了新兴的教育神经科学在音乐领域的研究进展。

本书从基本的音乐教育理论入手，由浅入深地对高校音乐教育和教学作出全面详细的分析。具体内容涵盖了音乐教育理论、音乐课程、音乐教学方法以及对音乐教学未来发展的研究和论述。可供音乐教育研究人员及音乐教学人员学习、参考。

流行音乐能够有效的表达情感，有朴实真挚的特点。中国的流行音乐产生于20世纪的30年代左右，随着经济政治的不断发展，流行音乐渐渐渗入到群众生活之中去，是每个年代人们精神风貌的体现，形式内容贴近现实生活。中国流行音乐的演唱风格也在不断与时俱进，有其自身的发展特点。本书以时间脉络为主线，对中国流行音乐从兴起之初一直到现在的发

全书分上、下两编。上编考察盛唐雅俗流变的历程；下编紧扣住音乐雅俗流变中的核心要素具体考察它们对盛唐诗歌创作、传播、接受等方面的具体影响；最后总结出它们对于盛唐诗歌在中国诗歌史上重要地位形成所发挥的重要作用。

《苏南十番音乐研究：乐班、乐族、乐体历史流变考论》主要内容包括苏南十番音乐乐班体制的由来与流变，苏南十番音乐家族系统的生成与衍化，苏南十番音乐体式结构的本源与创化，现存部分传承谱本与曲目的考释。