正所谓形式，即构成事物的各种元素之组织或安排。虽是事物的外形，但却有其内部的规律。人们往往把音乐的形式与曲式结构等同起来，曲式结构仅是音乐形式的一种组织手段，是它的一个下属成分。音乐形式具有特殊的组织规律，它是构成音乐各种元素的组织和安排。所以，要考察音乐的形式，首先应该考察音乐形式的构成方式。

现代化是一个让中国农民既爱又恨的东西。它在改善物质生活条件的同时，也曾一度让农民失去心理平衡、失去方向。如何在现代化社会环境中让农民找到自己的位置，这是政治家抑或社会科学研究者的问题。作为人文学科分支之一的民族音乐学研究，更多关心的是，在现今业已面对全球化、现代化冲击的农村社区，传统礼俗音乐如何在百姓生活中继续发挥作用

《民族管弦乐《打歌》》是作曲家阮昆申为中国音乐学院五十年校庆而作的一首民族管弦乐作品，一经推出便得到了社会各界的认可与好评。作品首演于2014年5月13日中国音乐学院国音堂，由关迺忠指挥中国音乐学院华夏民族乐团演奏。此后，该作品不仅参加了2015年的“上海之春”，由王甫建指挥上海民族乐团在上海音乐厅上演，而且还于201

叫卖调是诞生于经济商贸交易推销商品的过程中，具有固定音高和音调，且具有实用意义和非实用意义的歌唱形式。中国从宋代开始已有关于“叫卖调”的文字记载，随着时代与文化语境的变迁，原生型的叫卖调已经逐渐衰微甚至消逝了，然而它却通过艺术的音乐形式而得以留存，其留存呈现出非静态、非当下的历史动态演进和积淀的特质，其中蕴含着丰富的经

音乐，人们对它并不陌生，它作为一种艺*、一种社会意识形态，是反映人类社会生活，人类思想感情，时代的发展，科技的进步呼唤新的教育思想，打破传统的应试教育观念，树立素质教育的育人观尤为重要。音乐教育因其具有愉悦性、审美性、易接受性而决定了它在素质教育中的作用。本文从音乐观念进行音乐与智育、音乐与德育、音乐与社会生活、音乐与

本书稿基于我国1992年正式发文提出的“地方课程”建设,以四川20多所中、小学的学生、教师为调查对象,探讨在音乐学科中的“地方音乐课程”,即“中国学校音乐教育新体系”的构建问题。作者在深入梳理、分析和研究“新体系”理论的基础上,论证了“新体系”的核心教育理念和“地方音乐课程”构建思想是高度统一的。并结合自身的实践,将“

《中国传统音乐的美学研究》系国家社会科学基金艺术学重点项目研究成果，内容包括：文化学、美学视野下的中国传统音乐研究；通过若干重要美学范畴对文人士大夫的音乐观念、实践活动与中国哲学美学的关系研究；通过美学思想、形态唱段对于京剧音乐“悲情性”的审美特征研究；通过“乐感”的培养和表达，对福建南音的社会、文化根源和传承的美学研

本书通过对天水民间音乐的生存现状、发展背景和特征进行深入的探讨，充分挖掘了其深厚的价值意蕴和潜在的经济属性，指出了天水发展民间音乐文化产业的必要性和可行性。为使天水民间音乐文化资源最优配置，作者建设性地提出了天水民间音乐文化资源与音像出版、商业演出及音乐文化衍生产业的运营模式和发展策略。

真正意义的现代教育，会充分尊重孩子的个性化发展和兴趣。儿童*早表现出音乐、舞蹈、绘画方面的能力，都是人*初的感性潜能和素质，也是人一生中*重要的素质——美的需要与表现。当孩子展现某方面的天赋，家长该如何引导？本书是一位大学音乐老师分享为人父的经验与教训，分为“观念篇”“价值篇”“家教篇”“亲子篇”“问答篇”五篇章，以自

音乐学习论研究的目的是研究学生如何去学习音乐，关注学生学习行为，研究学生音乐学习过程。这可以指导学生寻找学习方法，且在研究过程中揭示音乐教育活动内涵、规律和学生学习特征，阐释音乐教师的教与学生的学的过程。本书采用专题性教学案例方式集中对音乐学习论的各个主题进行阐释，对中小学音乐学习论中的微学习、器乐学习、翻转课堂学习、