锻造与银饰工艺一书是从地域划分,介绍我国的锻铜与银饰工艺,主要涉及西藏、青海、云南、新疆等地区,是中国传统工艺全集第二辑的其中一册。
《展览展示设计2(套装上下册)》收录的展览设计项目,在反映各行业的企业形象,传达参展企业意图的同时,更集中展示了生活中各式令人赏心悦目美丽设计。它们吸引着人们的眼球,引起我们参观的兴趣。从细节至氛围为读者呈现当今展示设计的趋势。根据所展示的内容,《展览展示设计2(套装上下册)》分为七个章节,分别是建筑、商业、文化、电子
《陶瓷(续)》是在2004年版《陶瓷》的基础上选取几个有代表性的传统窑场作为研究对象,如龙泉窑、耀州瓷、钧瓷窑、德化窑等,介绍原材料的成分和各种处理方式;成型的技法及其工艺流程;窑炉的分类及其烧成方式,工具的造型以及使用的功效等。
织锦是丝绸织物中结构最复杂、花色最丰富、工艺最精湛、价格最昂贵的一种,是丝绸百花园中最瑰丽的花朵,数千年来一直闻名于世。其主要技艺已被列入人类和国家非物质文化遗产,有必要对其进行全面的、系统的研究和总结。《中国织锦大全》共分三编。丝绸织锦编综述了源远流长的中国织锦,并详细叙述了古代织锦、近代织锦和现代织锦;三大名锦编详
本书在前人研究的基础之上,广泛收集文献资料和图像资料,更完整地勾勒出中国传统陶瓷印模装饰从古至今的发展脉络;通过对不同历史时期陶瓷印模装饰作品的分析,更深入地阐述传统陶瓷印模装饰与陶瓷材料、社会文化、审美之间的关系;通过陶瓷印模装饰工艺与金属、缂丝等其他工艺的对照,更充分地展现中国传统陶瓷印模装饰博采众长形成的工艺之美
《中国设计全集(卷二十):文具类编·书印篇》的编辑从内容上看是单一而丰富的。说它“单一”是从表面上看,统统与纸质有关;说它“丰富”,笔、墨、纸、砚任何一样都有小史。于是,我们把本卷的内容分为七个小辑,即文具、文字、装帧、印刷、包装、证券、广告,当然都是按时下的称谓进行的分类,偏颇与挂一漏万是显然的。 我们知道《中国设
《中国设计全集(卷十九):文具类编·乐器篇》*的亮点之一,就是要将被长期颠倒的设计史主流概念重新颠倒过来,旗帜鲜明地表明我们的学术主张:中国设计的文化传统,其主线一直是“中国民具设计”,“中国官具设计”则作为补充形式的辅助形式,也是中国设计传统的重要组成部分,两者之间的*区别在于:“官具设计”虽然具有特定时空的资源、
《中国设计全集(卷十八):文具类编·礼娱篇》*的亮点之一,就是要将被长期颠倒的设计史主流概念重新颠倒过来,旗帜鲜明地表明我们的学术主张:中国设计的文化传统,其主线一直是“中国民具设计”,“中国官具设计”则作为补充形式和辅助形式,也是中国设计传统的重要组成部分。两者之间的*区别在于:“官具设计”虽然具有特定时空的资源、人
《中国设计全集(卷十七):用具类编·民艺篇》150个案例中,年代早的出自东晋时期,清代到民国时期的民艺作品在书中占据相当大的比例。由于一些民间艺术门类都是近年来才开始被关注和发掘的,因此《中国设计全集(卷十七):用具类编·民艺篇》也收入了相当数量的近现代民间艺术品。这些案例主要以中原汉族地区的民艺作品为主,同时包括了东
《中国设计全集(卷十三):工具类编·计量篇》从时间上涵盖了华夏民族从新石器时期到民国时期的8000年文明发展历史,从品种上囊括了与中国社会生产方式与生活方式密切相关的方方面面,从学术上综合了以设计学为主、结合运用考古学、民俗学、艺术学、机械学、图像学、符号学等众多学科的新型分析与展示手法。工具类编是其中一大门类,计量篇