本书是芭蕾艺术方面的著作，芭蕾是一门有魅力、让人心旷神怡的艺术，高雅与美妙并存。本书以芭蕾艺术在中国的发展为研究重点，首先对中国芭蕾艺术的孕育和发展进行了简要的阐述，然后论述了中国芭蕾艺术的民族化进程。在此基础上探讨了中国芭蕾艺术事业的建设和发展，并对此进程中出现的一些问题进行了透视和反思，最后针对一些有代表性的一些芭

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全书共六章，第一章导论，阐述了心理学、音乐心理学以及音乐教育心理学的相关概念及理论基础。第二章音乐教育心理学的学科构建与发展，具体介绍了中国和西方音乐教育心理学的学科构建与发展。第三章音乐教育主体对象研究，从音乐教师和音乐学习者两方面进行了心理分析。第四章音乐教学中的音乐心理行为，分析了音乐听觉感知、音乐审美意识、音乐

本书以管弦乐为研究对象，探讨管弦乐演奏技巧，讲解管弦乐艺术作品赏析。全书追溯管弦乐发展历程，以此开启一段寻音之旅，相继结识并深入阐析深情婉转的弓弦乐、自由灵动的木管乐、响亮辉煌的铜管乐、别具风情的打击乐，在此基础上，畅想一场场精彩的管弦盛会、聆听一曲曲经典管弦乐作品，令人回味、引人深思。本书内容丰富，条理清晰，适用于管

本书共八章，其中，第一章是对排舞运动基本理论的阐述，包括排舞的概念、特点与价值、发展现状等，使读者能对排舞运动有一个初步的了解；第二章对排舞运动创编的基础理论进行了剖析，涉及排舞创编的意义、原则、方法以及发展路径，这是排舞运动创编的重要理论指导；第三章是对排舞运动创编必备知识的介绍，主要的内容有：排舞运动对象的特点，基

本书是教育部人文社会科学研究项目滇西民间工艺调查及传统发展研究（20YJA760025）的阶段性成果。在本书中，作者通过对云南西双版纳地区传统手工艺的发展源流与历史脉络的详细梳理和研究，对云南西双版纳地区具有代表性的传统手工艺的成因、技艺流程、工艺特征及发展现状都进行了较为全面的调研与分析，针对云南西双版纳地区传统手工

本书共分为八章，第一章与第二章介绍了声乐演唱艺术基础知识，梳理了声乐艺术的形成发展概况，分析了声乐演唱艺术的特征，揭示了文化修养与声乐演唱的关系，总结了声乐演唱生理机制。第三章与第四章是理论层面的探索，明确了声乐演唱必须接受心理与美学理论的指导这一事实，同时也构建了声乐演唱教学基础理论体系。第五章到第七章分别通过美声演

本著作的研究对象《钢琴小品18首》(Op.72)是柴可夫斯基生命中的最后一部钢琴套曲。本书一方面让读者尽量详细地了解把握柴可夫斯基在这些作品中的具体创作手法,另一方面也可以获得一份比较详细的作品分析报告的参考范例,可谓一举多得。本著作按照钢琴小品的编号顺序,对涉及到的一共18首钢琴作品统一按照写作分析报告,画出曲式结构

本书阐述了色彩理论,将色彩的归纳置于具象表现与抽象表现的作业练习中,并注重对自然界色彩的提炼、概括、组织能力和抽象色彩的创造能力的关注。将快速表现工具马克笔和彩铅引入到设计色彩的绘画创作表现中,有别于过去单纯的水粉表现,更适用于课程教育教学改革背景下的新教学模式。

本书对小提琴演奏与教学过程中常见的技术进行了剖析，并提出了部分具有建设性的意见和建议。除此之外，本书也对如何提高小提琴教学中的有效性进行了讨论。