本书以文化创意产业为核心,针对学术研究、政策探讨、人才培养、产业融合、两岸交流等热点话题进行深入讨论,着力引导高校师生以至全社会对于文化创意产业的关注与思辨,期望为一线产业发展提供有力的学术支撑和智慧贡献。
全球经济正处于结构性变革时期,在互联网大潮的推动之下,文化创意产业在世界范围内广泛生发,并逐渐成为各国国家发展战略中的重要一环。
在经济一体化的大趋势下,两岸无论是在经济领域还是文化领域的沟通和合作都明显增多。其中,文化创意产业战略地位的提升更是促进了两岸经济、文化等要素的快速流动,双方在文化创意产业领域形成了利益相关、成果共享、优势互补的合作框架。
在全球文化产业市场体系中,两岸共同致力于构建具有中华文化鲜明特色的产业形象,并在重塑自身定位、创新发展模式等方面积极探索,以期使中华文化的内核在世界上获得广泛认可和传播。
文化创意产业的发展和协作依靠的是人才。海峡两岸文化创意产业高校研究联盟成立以来,致力于推动两岸文化创意产业的交流和合作,并为创意人才搭建优质平台。联盟每年都通过大型文化论坛、小型研讨会、青年学生竞赛、文创培训班等形式集聚两岸文创高校师生、从业者、爱好者,就两岸文化创意产业发展的各项问题进行研究探讨,以期为两岸文化创意产业的发展建言献策。
2016年10月,联盟第14届论坛在杭州白马湖开幕。本次论坛汇集了来自202所海峡两岸高校的近320位文化创意产业研究者和从业者。与会者的积极参与和对本次论坛的高度评价都表明,联盟近年来不断推动海峡两岸文化创意产业的科研合作、师资互访、学子互动与产业交流的工作,成效显著,联盟作为两岸文化创意产业交流合作的学术平台也已经得到学界和业界普遍认可。在前十三届论坛的积淀下,联盟的号召力和影响力日益增强,并逐步发展成具有国际视野、多元特色,并且拥有较强的开拓力、创新力和服务力的文化创意产业学术联盟。
本届论坛围绕“设计铸城?创意兴业”,对文化创意产业未来发展、互联网时代创新创业以及创意设计助力城市发展等问题进行了研讨。除了精彩纷呈的主旨演讲,本次论坛还分设了“传统文化与人才培养”“艺术设计与文化创意”“城市发展与区域文化”“文化产业与品牌策略”四个学术平行分论坛以及一个两岸青年创业圆桌论坛,并开展了两个特色活动:“创意管理人才高端对话——国家艺术基金动漫企业高端管理人才项目优秀结业作品展”和“‘我的民俗相册——两岸青年走进陕西’总决选暨颁奖典礼”。在为期两天的交流探讨中,与会嘉宾对两岸文创产业发展状况、城市发展思路、品牌营造方法、遗产保护现状、青年创新创业等问题有了全面的了解,这为日后双方展开进一步的沟通和协作搭建了桥梁。本次论坛集合众专家学者和行业精英之力,共收到学术投稿*篇,秘书处甄选了其中部分优秀文章,编撰成书。
在此,由衷地感谢各盟校对联盟学术活动的支持和参与,正是因为大家的共同努力,联盟发展才能欣欣向荣。感谢杭州市委宣传部和杭州市文化创意产业办公室,正是他们的一路扶持,联盟的交流机制才能越来越顺畅,学术号召力和影响力才会越来越大。感谢全国台联、中国宋庆龄基金会对联盟工作的指导与帮助。同时,也要感谢秘书处的五位编辑:来自中国传媒大学文化发展研究院的高飞、郭泽华、关卓伦、倪嘉玥、张天意(排名不分先后)。他们认真负责的工作态度和专业的编辑能力为本书的顺利出版打下了坚实的基础。
期望本书能够有力地传播海峡两岸文化创意产业高校联盟的学术研究,为两岸文化创意产业的发展做出贡献。
海峡两岸文化创意产业高校研究联盟秘书处
2017年5月
杨剑飞,传媒经济学博士,立陶宛哥迪米纳斯理工大学创意产业系学术委员会委员。本人专注于国际文化政策对比、文化产业园区建设、区域文化规划等方向的研究。近年来主持或参与《欧盟文化政策研究——以2010绿皮书为例》、《新型城镇化的国际对比》《国际文化企业案例剖析》《北京CBD文化发展规划》《立法研究及草拟》《上海全球创意经济城发展规划》等多项课题,发表了相关论文数十篇。
目录
绪论
科技、创意、兴业:反思与出路
第一篇 传统文化与人才培养
文艺复兴中的传统文化影响力
——以本韦努托·切利尼与人相学为例
民族区域旅游场景中的湘西土家族舞蹈及其象征意义初探
广西桂林市荔浦县文场音乐活态保护研究
工匠精神与芜湖铁画艺术的发展
浅谈中国当代街舞发展中传统文化的融入与创新
用中国精神构建我国文化产业思想体系
“90后”文化消费特性与引导路径研究
论“工匠精神”的青年传承
从台湾霹雳布袋戏看传统文化的传承与创新
百年乐歌的文化消费
广告设计教育的跨界融合性培养模式探析
校园生活美学的营造与特色学校之分析
——以桃园市三所标竿学校为例
应用型本科院校《文化产业经济学》课程教学改革研究
——以池州学院为例
“以法治文”——法家思想对现代文化企业管理的启示
第二篇 艺术设计与文化创意
智识空间:以金属之美向未来致敬
——工业和信息化部综合办公楼大厅高浮雕的设计思考
实体书店经营模式探究——以文化空间“耐思书店”为例
中国新常态背景下设计产业管理的战略意义之研究
风狮爷的风俗形式与设计应用之研究
——以金门、琉球、福州、泉州为例
非物质文化遗产保护视域下的传统手工艺文化景观以及景观生产
台湾文创中的人本设计思维:以巷弄文创打造生活质感
工艺美术产业创新服务超市建设探索
基于生活美学的产品设计特征探讨
——以NENDO产品为例
文创中的设计战略与思维
——文创产品设计的“意义创新”思维分析
旅游纪念品设计与澳门文创产品开发
文创中的设计战略与思维
——建构文化创意产业之区域创新系统
第三篇 城市文化与区域发展
环形地带文化空间的生存状态与权利
——关于首都城乡结合部文化生态问题的若干思考
城市形象塑造与对外传播
——以杭州G20宣传片为例
记忆场所、城市更新与文化发展
致力于地方再生与文化经济的品牌构建
——以桃园大溪木艺生态博物馆为例
从普通农家院到特色民宿
——杭州千岛湖景区民宿发展策略
台湾文化创意产业群聚的影响因素之实证研究
运河流域城市文化创意产业园区建设探讨
——以淮安市为例
以文塑城,以文铸城:城镇化进程中文化规划的创新路径
文化旅游型城市文化重构问题研究
台湾文化创意产业群聚的影响因素之实证研究
基于生活导向的历史街区文化产业发展
第四篇 文化产业与“互联网+”
电视剧音乐产业发展趋势与对策
中国动漫产业数字化传播发展战略研究
非物质文化遗产生产性保护的关键:文化生态的保护与修复
——以宜兴紫砂陶制作工艺为例
论北京文化创意产业发展的优势与重点
数字创意产业的发展战略与问题
——台湾表演艺文团体的售票系统:问题与挑战
台湾文创产业的三种整合战略思维
——跨域、垂直与水平整合
江苏动漫衍生产业发展的定向性发展规律和特征研究
“互联网+”产业链视角下文化创意产业探析
——以“网红经济”为例
互联网思维下文化创意产业的转型与升级
——以武汉市为例
互联网视频网站用户黏度提升策略探究
——以芒果TV独播为例
电影产业IP转换的问题分析与建议
——以网络文学电影改编为例
“海上丝绸之路”厦门市博物馆数字化发展研究
“文化+”智慧健康养老产业融合发展路径探析