清代（二）/荣宝斋珍藏绘画题跋_荣宝斋出版社编_9787500320982

　　“荣宝斋珍藏绘画题跋”系列图书是荣宝斋出版社自主开发的选题，《清代（二）/荣宝斋珍藏绘画题跋》创意新颖，在市场尚属首例。
　　《清代》收录了清代不同时期作品160余件，包括“四王”“四僧”、龚贤、陈洪绶等代表性书画家的经典作品。
　　《清代（二）/荣宝斋珍藏绘画题跋》从荣宝斋珍藏中甄选出80余幅作品，并把题跋部分单独提出来与绘画同时展示，绘画与题跋既是一体又可以独立欣赏，对书画专业人士、爱好者及鉴定鉴赏都有很大的帮助。

　　明末清初，山水画流派纷呈，支派因此也很多，大多是吴派的支流，其中以董其昌一派势力最大。其代表画家就是王时敏、王鉴、王翚、王原祁和吴历。他们极力倡导董巨、元四家、董其昌的绘画理念、绘画精神、绘画法格。另一重要画派就是明代遗民的绘画。这些遗民心有亡国之痛，发之于绘画，不守前人规范，反独具新意，大有可观。龚贤之淳厚、陈洪绶之古拙，都是其中的佼佼者。尤以八大、石涛、髡残、弘仁等遁迹空门的四位画家的作品影响最大，为后世所重。
　　康、雍、乾年间，是清代社会安定繁荣时期，绘画上也呈现隆兴景象，北京、扬州成为绘画两大中心。他们继承了前人传统，并将书法、篆刻等艺术表现形式融于绘画，以遒劲酣畅的笔力、淋漓浓郁的墨气、鲜艳强烈的色彩以及书法金石的布局，创造出气魄宏大、豪迈不羁的绘画艺术形象，兼之诗书画的有机结合，为文人画开拓了新的天地。
　　荣宝斋珍藏绘画题跋清代卷一、卷二，收录了清代不同时期作品160余件，包括“四王”“四僧”、龚贤、陈洪绶等代表性书画家的经典作品。所谓绘画题跋，一般多指题画诗，亦即于画中题诗，但也有论画、杂记诸类。画面诗书画三者合为一体，这是中国独有的绘画表现形式，显示了文人全面功力的绘画形式。诗书画精者才称得上文人之本色。题画诗可令诗书画相互辉映、渗透、互补，从而达到诗画融通的绝妙境界。
　　中国绘画，在历史的长河中，已然形成诗境之画，即所谓“画中有诗”。中国画如无诗意，常被视为匠画。也就是说，中国画已非纯粹绘画，它必须有诗之境界，才为人认可。所以，更有“无诗不能成画、无画不能为诗”的说法。如此，中国画多可视为诗境之视觉诠释。而题画诗则有助于绘画诗境的进一步解读，正所谓“诗中有画”。
　　荣宝斋珍藏绘画题跋系列丛书的出版，希望可以帮助大家认识书画创作的共同性规律，从前人的画跋中获取可贵的创作方法和经验，了解历代书画作品的创作、真伪、收藏等多方面的综合知识。此套丛书的出版，为广大读者开辟了一条学习与鉴赏的途径。
　　扬州画派、海派因独立成册，故未收录在此卷中。

你还可能感兴趣

我要评论