这本书收录了国际著名平面设计家、书籍设计家杉浦康平近年与中国、韩国及印度的六位著名设计师吕敬人、黄永松、安尚秀、郑炳圭、R.K.乔希(R.K.Joshi)、柯蒂·特里维迪(Kirti Trivedi),就东方各国的文化异同,亚洲的书籍、文字、设计以及这三者之间的关系所进行的对谈,通过他们的对话使读者得以分享这些设计师们对本国的文化、文字的思考,以及如何将其融入实际设计工作的体会和经验。而书中配合各处对谈内容分别选刊的杉浦康平和六位设计师的作品,也为读者提供了从思想到实践的典范。
杉浦康平,国际知名平面设计家、书籍设计家、神户艺术工科大学名誉教授。1932年生于日本东京,1955年东京艺术大学建筑科毕业,1964-1967年任德国乌尔姆(UIm)造型大学客座教授。1970年起开始书籍装帧设计,创立以视觉传达论、曼茶罗为中心展开亚洲图像、知觉论和音乐论的研究。1982年获莱比锡世界美的书金奖,1998年被授予日本国家紫绶勋章等。亚洲图像研究学者人,曾策划多个介绍亚洲文化的展览会、音乐会和相关书籍的设计,以其独特的方法论将意识领域世界形象化,对新一代创作者影响甚大。将亚洲传统的、神话的图像、纹样、造型的本质形容成万物照应的世界,见诸于多部著作。主要著作有《日本的造型·亚洲的造型》、《造型的诞生》、《生命之树·花的宇宙》等。
中文简体版寄语
前言 纵谈绚丽多彩的亚洲及其设计思考
亚洲多主语的世界,不可抗拒的魅力
印度的文字潜藏于民众中的丰饶的美意识
把传统文化传承下去
宇宙中盛满文字
部 东亚的文字体系及其可能性
第二部 走向斑斓的文字,围绕韩文字,围绕韩文字的复合性
在书籍装帧设计中融入文化遗传基因
部 书籍设计产生于人与文化的热烈交感之中
第二部 文字的舞蹈,唤醒韩文字的象形性
天圆地方,让传统语法在今天发扬光大
编织民间文化的活力
K-KA-RA,印度书法的技艺与灵性
从无形到有形
后记 传统与出代,对新的创造语法的探索
图版出版对谈者简历
译后杂记