本书共设八个章节。作为高等艺术院校本科教材，系统的讲解了中外钢琴教学的发展历史，钢琴教师应该具备的素质，钢琴的基本弹奏及教学技巧、不同时期钢琴音乐风格的表现、教学大纲的制订与实施、音乐语汇、不同年龄段钢琴教学的实施方案及不同课型的钢琴教学分析等内容。
闫红, 女，1987年5月出生，毕业于哈尔滨师范大学，哈尔滨音乐学院艺术学理论专业在读博士。现任东北石油大学艺术学院音乐理论教研室讲师，主要从事钢琴教学法、音乐心理学等课程教学。曾参加“第29届世界音乐教育大会”，在教学中积极引进国外先进教学方法及体系，传递达尔克罗兹、柯达伊、奥尔夫等先进教学理念。2014年，通过ACDEI国际注册奥尔夫音乐高级教师专业资格认证。曾参加“东北亚区域跨界民族音乐文化交流国际学术研讨会”“中俄音乐文化交流国际学术研讨会”等大型学术交流活动。作为主持人及参加入申报的教育部、省级等课题项目十三项，参编教材著作三本，发表的***、省级以上期刊论文十三篇，指导大学生项目九项，参与申报专利五项，所获荣誉四十余项，并荣获东北石油大学青年教师课堂教学优秀奖、优秀共产党员、黑龙江省第五届大学生艺术展演活动艺术教育科研论文三等奖、黑龙江省优秀艺术科研成果二等奖、黑龙江省文化厅第四届社会艺术教育成果指导教师二等奖、大庆市第十八次社会科学优秀科研成果评奖课题类三等奖、第四届香港国际音乐节大赛全国音乐优秀教师奖、中国钢琴教育先锋人物等奖项。通过对多元文化音乐教育教学手段的创新与探索，使得教学效果显著提高，受到了社会各界的广泛好评。
绪论 中外钢琴教学发展
第一节 西方钢琴教学发展
第二节 中国钢琴教学发展
第一章 钢琴教学与钢琴教师
第一节 做学生的良师益友
第二节 严谨求实的教学精神
第三节 培养学生独立自主的学习能力
第四节 因材施教
第五节 钢琴演奏与钢琴教学
第二章 钢琴的基本弹奏技术
第一节 钢琴演奏基础
第二节 钢琴演奏法的分类
第三节 钢琴演奏中的音乐表现
第四节 钢琴演奏中的歌唱性训练
第五节 中国钢琴音乐风格及演奏技术研究
第六节 钢琴踏板的使用技术
第三章 钢琴演奏和教学技巧
第一节 听觉训练、视奏与背奏
第二节 钢琴演奏中的触键
第三节 演奏的情感表现
第四节 钢琴作品的题材与体裁
第五节 练习曲的弹奏
第六节 色彩与表情
第七节 舞台表演心理训练
第四章 不同时期钢琴音乐风格的表现
第一节 中世纪后期
第二节 文艺复兴时期
第三节 巴洛克时期
第四节 古典主义时期
第五节 浪漫主义时期
第六节 19世纪时期
第七节 印象主义时期
第八节 20世纪时期
第九节 中国钢琴作品
第五章 教学大纲的制订与实施
第一节 钢琴课堂教学的一般程序与内容
第二节 钢琴课堂教学的基本原则
第三节 教学方式和方法
第四节 教程的选择
第五节 钢琴教材的选材进度
第六章 独特而奇妙的音乐语汇
第一节 乐音的运动形式
第二节 情感的运动形态
第三节 调式的发展形态
第四节 和声的演奏织体
第五节 想象力来自于“通感”
第六节 体态律动教学形式
第七章 钢琴教学的具体实施方法
第一节 儿童启蒙钢琴教学
第二节 成人钢琴教学
第八章 不同课型的钢琴教学分析
第一节 个别课
第二节 小组课
第三节 集体课
第四节 钢琴演奏实践技巧
结语
参考文献
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