本书梳理了纪录片的发展演变及国内外主要流派与代表作品；从“认识纪录片、走进纪录片、创作纪录片”三个层次入由浅入深地探讨纪录片创作的原理、方法、技巧以及独立精神；介绍了纪录片的范畴，纪录片的艺术特性，对纪录片的选题策划和采访等进行了介绍，并将高校创新创业教育与纪录片课程相结合，摸索出一条适合高校学子的纪录片实训路径。
陈淼，任教于河北传媒学院影视艺术学院，内聘副教授，硕士副导师，河北大学艺术学硕士，中国高等影视学会会员。主要研究方向为影视艺术教育与纪录片创作。主持完成省厅级课题七个，共参与省厅级课题六个；发表论文四十余篇，其中核心论文四篇，获国家级奖励一篇，省级奖励四篇；编导或主创的纪录片《今日横街镇》、《风光人生》等作品先后在央视及地方台播出；指导学生完成纪录片作品四十余部，其中获国家级、省部级奖励七次；2019年获河北传媒学院“双十佳”教师称号。
第一章 纪录片概论 1
第一节 纪录片的定义和属性 1
一、真实性 4
二、主观性 6
三、艺术性 8
第二节 纪录片的价值 10
一、历史文献价值 10
二、审美价值 12
三、商业价值 13
四、社会价值 14
第三节 纪录片导演的基本素养 16
第四节 关于纪录片伦理道德的讨论 18
一、问题的提出 18
二、纪录片的伦理“红线”在哪里 19
第二章 走进纪录片
——中外纪录片影史 22
第一节 世界纪录片发展历程 22
一、“活动的照片”：卢米埃尔兄弟 22
二、“纪录片之父”：罗伯特 · 弗拉哈迪 24
三、“电影眼睛”：维尔托夫 27
四、“我以电影为讲坛”：约翰 · 格里尔逊 30
五、直接电影和真实电影 31
六、“飞翔的荷兰人”：伊文思 34
第二节 中国纪录片发展历程 36
一、1911—1957 年：早期纪录电影的诞生 36
二、1958—1979 年：“政论一体化”—— 新闻纪录片时代 38
三、1979—1990 年：精英与独立——纪录片的崛起时代 39
四、1991—1999 年：众声喧哗——纪录片的多元探索 41
五、2000 年至今：大众消费社会——纪录片主流回归 43
第三节 类型纪录片梳理 44
一、“类型”与“类型化” 44
二、纪录片的类型 45
第三章 纪录片的选题 48
第一节 纪录片选题概述 48
第二节 纪录片选题基本原则 52
一、时代性与社会性 52
二、新颖性与趣味性 54
三、故事性与可视性 56
四、人文性与艺术性 57
第三节 确定选题的方法 58
一、寻找选题 58
二、检查选题 60
第四节 纪录片选题误区 65
一、主题先行 65
二、跟风现象 65
三、主观臆断、背离事实 65
第五节 纪录片选题策划案以及提案会 66
第四章 纪录片采访 71
第一节 前期准备 71
一、知识准备 72
二、选题准备 72
三、拍摄准备 73
四、方案和设备准备 74
第二节 采访文案的策划 75
一、采访文案的策划是在掌握各方面情况的前提下进行的 75
二、采访文案的策划是在主题构思与创意下进行的 76
三、采访文案的策划要围绕深刻性和观赏性展开 76
四、采访文案策划要突出重点，宜粗不宜细 77
第三节 采访方案的构成与设计 78
一、方案设计 78
二、方案的构成 79
三、关于人物采访方案 80
第五章 纪录片的叙事 83
第一节 记录中的“人” 83
第二节 情节与故事 90
第三节 纪录片的叙事结构与节奏 93
一、叙事结构 93
二、节奏的把握 96
第四节 纪录片的叙事态度与情感 99
一、叙事态度与叙事情感 99
第六章 纪录片的拍摄 105
第一节 拍摄前期准备 106
一、确立基调与风格 106
二、把握主题 107
三、画面构思 108
四、拍摄方案 110
第二节 拍摄中的现场把控 111
一、观察环境 111
二、纪实拍摄 112
三、拍摄的基本技能 114
四、常用拍摄方式与技巧 116
五、情景再现 120
六、细节 122
第三节 录音 123
一、同期录音的重要性 123
二、有闻必录 124
三、现场录音的特点 125
第四节 拍摄后期查漏补缺 126
第七章 解说词 128
第一节 解说词是供人“看中听”的 128
第二节 “看中听”的解说词 129
一、补充画面不足，传达画外信息 130
二、挖掘画面内涵，揭示主题 132
三、连接画面，过渡转场 133
四、突出细节，引人注目 134
五、直抒胸臆，表达情感 136
六、渲染气氛，增添风趣 138
七、定向“多释性”画面 139
第三节 “读不懂”的解说词 140
一、配合画面，为“看”而写 140
二、简洁凝练，准确恰当 142
三、平仄相间，通俗易懂 143
四、把握分寸，懂得含蓄 145
五、语言风格独特鲜明 145
第四节 “花样多”的解说词 146
一、比喻 146
二、拟人 147
三、提问 148
四、对偶 149
第五节 “不拘一格”的解说词 149
一、纪实类 150
二、表现类 150
三、思辨类 151
附录 153
余乐导演专访（节选） 153
第八章 纪录片的剪辑与制作 156
第一节 初剪 157
一、剪辑工作模式 157
二、整理素材 158
三、纸上剪辑 161
四、粗剪 163
第二节 精 剪 165
一、画面编辑 165
二、声音编辑 172
三、字幕编辑 175
四、剪辑节奏 175
第三节 纪录片的包装与特效制作 177
一、纪录片包装 177
二、纪录片与数字特效 178
第九章 新媒体纪录片 182
第一节 新媒体纪录片的兴起与发展 182
一、我们处在什么样的媒体环境中 182
二、纪录片触电新媒体 183
第二节 新媒体纪录片创作技巧解析 187
一、从“单向传递”到“双向反馈”，改变创作方式 187
二、与新媒体结合，转变表达方式 191
三、新媒体纪录片的传播与推广 195
第三节 新媒体纪录片的独立精神探索 200
一、独立纪录片之说 200
二、“独立”遇上新媒体 201
第一章 纪录片概论
纪录片作为一种社会文化现象，从诞生起到现在不过百年时间。在这段时光中，它不断吸收着文学、戏剧、音乐等其他艺术门类的营养，现如今，
不论是登陆院线的精良制作，还是在大街小巷的随心拍摄，纪录片都显示出强大的生命力，它的社会价值不仅体现在能够还原一去不复返的历史上，还体现在能够映射当下的真实生活上。
提到纪录片，总是和“非虚构”“真实”“记录”等关键词结合起来，其概念众说纷纭，那么纪录片到底属于什么样的影片？它在社会中的功能和价值
几何？成为一个好的纪录片创作者，又应该遵循怎样的伦理道德规范？本书就此展开对纪录片创作的探究。
第一节 纪录片的定义和属性
说到“纪录片”，不可避免地要提到一位非常著名的英国导演——约翰 • 格里尔逊，他是“纪录片”一词的提出者。这要追溯到格里尔逊当年还在美国哥伦比亚大学进修时，他时常给《美国周刊》写一些有关教育问题和公共信息的文章，有一部名为《摩阿纳》的影片引起了他的兴趣，于是他为这部影片撰写了一篇评论，并发表在了 1926 年 2 月 8 日的纽约《太阳报》上，他说：“该片是对一位波利尼西亚青年的生活事件所做的视觉描述，具有文献资料价值。”可以说，如果没有格里尔逊对这部片子的认可，“纪录片”一词不会浮出水面。纪录片起源于法语形容词“documenttair”，意思是“具有文献资料性质的”。后续延伸为现在的英文词条“Documentary Films”，意指纪录片在人类发展的长河中有记录历史、留存文献资料的作用。这是对纪录片的性质所做的最早界定。自该
词诞生之后，对纪录片的界定便开始了丰富而长久的讨论。
20 世纪 30 年代，在以约翰 • 格里尔逊为首的英国导演发起的提倡拍摄普通人的英国纪录电影运动中，约翰 • 格里尔逊为此次活动的纲领做出了如下解释：“（1）我们相信，纪录电影就其所触及的、所观察以及选自生活自身的容量，足以开发成一种新的和极端重要的形式。摄影棚电影很大程度上不顾及在真实世界之上解开银幕的可能性。他们拍摄扮演的故事，并以人工布景为背景。纪录片将拍摄活生生的场景和活生生的故事；（2）我们相信，原生的（或土著的）角色，和原生的（或土著的）场景能比较好地吸引屏幕，解释现实世界。它们给电影提供巨大的素材宝藏。它们使每幅影像的力量陡增百万倍；它们对真实世界正在发生的事件的说明比摄影棚里施魔术和依靠机械重演更有力量，更丰富和令人惊讶；（3）我们相信，在这样自然的状态下获取素材和故事，可以比扮演的东西更好（在哲学认知上更加真实）。自发的、自然产生的姿态在银幕上有一种特别的效果。电影具备一种令人振奋的能力，可以提高传统形成的运动或者让节拍显得平稳光滑。那是一种以专断的矩形特别展现的运动：在空间和时间方面给了它极大尺码的套靴。”1○ 纪录片在这个定义中切断了虚构和非虚构的界限，切断了和以往绘画、戏剧等艺术形式的联系。
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