卡通形象设计(职业教育“动漫设计制作”专业系列教材 “文化创意”产业在职岗位培训系列教材)
定 价:59 元
- 作者:顾静 主编
- 出版时间:2013/11/1
- ISBN:9787302327226
- 出 版 社:清华大学出版社
- 中图法分类:J218.7
- 页码:237
- 纸张:胶版纸
- 版次:1
- 开本:16开
卡通形象设计是动漫专业非常重要的一门必修专业基础课,也是动漫设计制作从业者所必须掌握的基本技能。《职业教育“动漫设计制作”专业系列教材“文化创意”产业在职岗位培训系列教材:卡通形象设计》突出卡通形象设计的商业性、实用性、可操作性,通过大量成功的商业案例,解析卡通形象创作的过程、方法、技巧,并注重通过强化训练提高学生的应用技能与能力,培养创作思维和创新能力。
本教材理论结合实际、图文并茂、通俗易懂,注重实操训练、突出卡通形象设计的实际应用,因而《职业教育“动漫设计制作”专业系列教材“文化创意”产业在职岗位培训系列教材:卡通形象设计》既适用于普通高校动漫专业本科、专升本、高职高专及成人院校动漫设计相关专业课程的教学,也可以作为动漫行业和动画游戏制作公司从业者的职业教育与岗位培训教材,对于动漫爱好者、自学者也是一本有益的参考读物。
动漫设计业作为国家文化创意产业的核心支柱,在国际商务交往、促进影视传媒会展发展、丰富社会生活、拉动内需、解决就业、推动经济发展、构建和谐社会、弘扬古老中华文化等方面发挥着越来越大的作用,已经成为我国文化创意和服务贸易经济发展的重要产业,在我国产业转型、经济发展中占有极其重要的位置;动漫产业正在以其强劲的上升势头成为全球经济发展中最具活力的绿色朝阳产业。
中国有广阔的动漫市场,各地动漫产业发展计划的制订更是如火如荼,纷纷打造自己的“动漫之都”。北京着力打造国际一流的动漫产业中心;上海、广州、福州已初步形成以网络游戏、手机游戏、单机游戏和与游戏相关的产业链。动漫产品本身具有巨大的市场空间,而动漫产品的衍生产品市场空间更大。随着我国融入经济全球化的程度越来越深,我国发展动漫产业赢得了难得的机遇。
卡通形象设计是动漫专业非常重要的一门必修专业基础课,也是动漫设计制作从业者所必须掌握的基本技能。促进我国文化创意产业经济活动和动漫设计制作业的顺利运转,加强现代动漫从业者专业素质培养,增强动漫企业核心竞争力,加速推进动漫产业化进程,提高我国动漫设计制作水平,更好地为我国文化创意产业和动漫产业服务,这既是动漫企业可持续快速发展的战略选择,也是本书出版的目的和意义。
本书共八章,以学习者应用能力培养为主线,坚持以科学发展观为统领,根据动漫设计发展的新形势和新特点,按照卡通形象设计制作的基本过程和规律,结合丰富的商业案例系统介绍:卡通形象艺术特征、创作元素、造型规律、表现手法、制作技法、卡通形象设计在各领域中的应用等基本知识,并结合国内外经典卡通形象作品赏析讲解,注重通过强化训练提高应用技能与能力。
本书作为高等职业教育动漫设计专业的特色教材,严格按照教育部关于“加强职业教育,突出实践能力培养”的教学改革精神,针对动漫卡通形象设计课程教学的特殊要求和职业应用能力培养目标,既注重系统理论知识讲解,又突出综合技能的培养,力求做到“课上讲练结合,重在方法的掌握;课下会用,能够具体应用于动漫设计制作实际工作之中”。这对于学生毕业后顺利走上就业岗位具有特殊意义。
由于本书融入了卡通形象设计制作最新的实践教学理念,力求严谨,注重与时俱进,具有结构合理、知识系统、内容翔实、图文并茂、通俗易懂、突出卡通形象设计实际应用等特点,因此本书既适用于高校本科、专升本、高职高专及成人院校动画动漫专业基础课程的教学,也可以作为动漫设计企业和动漫游戏设计制作公司从业者的职业教育岗位培训教材,对于社会广大动漫爱好者、自学者也是一本有益的参考读物。
本教材由李大军进行总体方案策划,并具体组织;顾静主编,并统改全书;杨林和易琳为副主编;由具有丰富动漫设计制作教学与实践经验的梁玉清教授审订。作者编写分工:牟惟仲(序言),顾静( 第一章、第七章),易琳( 第二章、第八章),杨林( 第三章、第五章),许舒云( 第四章),杨林、温丽华(第六章),刘琨、赵妍、何海燕、王俊明、杨林(附录);华燕萍(文字修改和版式调整),李晓新(制作教学课件)。
在教材编写过程中,我们参阅并借鉴了大量国内外有关卡通形象设计制作等方面的最新书刊和相关网站资料,精选收录了具有典型意义的中外优秀作品,并得到编委会专家、教授的具体指导,在此一并致谢。为了配合本书的发行使用,我们提供配套电子课件,读者可以从清华大学出版社网站(www.tup.com.cn )免费下载。因动漫产业发展快,且作者水平有限,书中难免存在疏漏和不足,恳请同行和读者批评指正。
编者
2013 年5 月
第一章 卡通形象设计概述
第一节 卡通的起源及发展现状
第二节 卡通形象的艺术特征及风格类型
第三节 卡通形象的创作定位
第四节 卡通形象的分类
第二章 卡通形象设计的创作元素
第一节 线条与形态
第二节 体块与结构
第三节 透视与比例
第四节 性格与特征
第三章 卡通形象设计的造型规律
第一节 几何形的组合
第二节 夸张变形
第三节 拟人化的处理
第四节 提炼与概括 第一章 卡通形象设计概述
第一节 卡通的起源及发展现状
第二节 卡通形象的艺术特征及风格类型
第三节 卡通形象的创作定位
第四节 卡通形象的分类
第二章 卡通形象设计的创作元素
第一节 线条与形态
第二节 体块与结构
第三节 透视与比例
第四节 性格与特征
第三章 卡通形象设计的造型规律
第一节 几何形的组合
第二节 夸张变形
第三节 拟人化的处理
第四节 提炼与概括
第五节 幽默化
第四章 卡通人物形象设计的造型表现
第一节 头的造型表现
第二节 手的造型表现
第三节 肌肉的造型表现
第四节 人体比例的表现
第五节 性别的造型表现
第六节 年龄的造型表现
第七节 表情的表现
第八节 服装的表现
第五章 卡通动物形象设计的造型表现
第一节 动物的结构特征与造型表现
第二节 卡通动物的造型方法
第三节 卡通动物的性格塑造
第四节 动物的拟人化造型
第六章 卡通形象的制作技法
第一节 二维卡通形象的制作技法
第二节 三维卡通形象的制作技法
第三节 卡通玩偶形象的制作技法
第七章 卡通形象设计在各领域中的应用
第一节 漫画角色
第二节 动画角色
第三节 游戏角色
第四节 动漫衍生品
第五节 商业卡通形象
第八章 经典卡通形象作品赏析
第一节 国外经典卡通形象赏析
第二节 国内经典卡通形象赏析
附录1 国际动画节 简介
附录2 历届奥斯卡最佳动画短片
参考文献