中国传统戏曲历经了几百年的发展、演变，逐步走向兴盛。随着电影、电视、广播、互联网等新兴媒体的盛行，大众的文化消费观念和生活方式发生巨大的改变，传统戏曲艺术也面临着深刻的转型则问题。本书首先阐述了中国戏曲艺术的渊源与发展历史，对中国戏曲的代表剧种做了简要的介绍，对不同戏曲中的唱腔、表演、配乐、舞美等做了深度解析，在此基础

本书是第四届全国曲艺理论学术研付会论文集，内容涉及曲艺与时代、曲艺与教育传承、曲艺与新媒体、曲艺与产业经营、曲艺本体特征研究等多个方面，正是对当前曲艺界乃至整个文艺界出现的新现象、新动向、新问题、新趋势做出的积极理论回应，为曲艺艺术的健康发展提供了一定的理论指导。

大平调的唱腔板式与河南梆子可说是同源而异流，分为头板二板三板流水板四大板类。伴奏乐器有大铙、大镲、尖子号、大弦、二弦、三弦、梆子、笙、唢呐等。豫北民间流传着四大扇、两杆号，一听就是大平调的谚语，四大扇是指大平调乐器中有两对大铙和大钹，直径有一尺多长，两杆号就是两根五尺多长的尖子号。大平调在长期的发展过程中积累了相当丰富

作为国家级非物质文化遗产,吴桥杂技有着悠久的发展历史,本书就是以吴桥杂技作为主要创作对象,共总结整理了《凌云狮秀--流星》《秦俑魂--独轮车技》《幻影--双人软钢丝》等10个吴桥杂技精品节目作为河北吴桥杂技艺术学校的培训课程,课程包括了节目的创作背景、演员选材、道具规格、主要技术动作、教学训练方法以及教学经验等内容。该

本书是中国古典戏曲研究的开山之作、权威之作，以宋、元两朝为重点，考察中国古典戏曲的形成、演变、发展过程，回答了中国戏剧艺术的特征、中国戏剧的起源和形成、中国戏曲文学的成就等根本性的问题。

本书通过对中国教育活动中的戏剧性和中国戏剧活动中的教育性进行梳理，力图找到教育戏剧能在中国落地生根的文化基因，并将教育戏剧置于教育活动和戏剧活动的双重维度中加以观照，挖掘出了教育戏剧的四大本体特性，又从戏剧文本创作的角度，说明教育戏剧文本既有和常规戏剧文本相同的元素，又有作为课例文本的特殊功能、分类与格式。从各类戏剧剧

什么样的故事值得拍成电影？怎样做方能让演员演过无数次后依然情感真挚？要在纽约市中心拍一场枪战，动用上百名群演，数车相撞，究竟如何才能办到？导演如何在重重压力下，让全剧组上下齐心……大导演吕美特带我们走进片场，“一镜到底”，记录从第一次排练到杀青的整个过程。这是一部回忆录，其间有艺术家对创作生活的坦诚分享，有与好莱坞大明

本书是一本献给音乐剧爱好者的入门读物。全书共分三部分，部分介绍音乐剧的前世今生，从部现代音乐剧的诞生谈到百老汇与音乐剧的流行，从迪士尼电影催生的大型音乐剧谈到世界各地的音乐剧的发展；第二部分介绍音乐剧的欣赏要点，包括剧场礼仪、版本甄别、剧作欣赏要素等；第三部分聚焦音乐剧的台前幕后，聊音乐剧作为艺术和产业的制作和推广环节

《茂腔百感》是作者在研习茂腔的三十多年时间里，搜集、挖掘并整理的茂腔资料，是为茂腔各历史阶段、各流行地域和代表人物作的较为完备的记录，保存了大量珍贵的资料，对于研究茂腔历史、推动茂腔走出国门具有重要价值。

该书系京剧姜派（姜妙香）小生林懋荣及其友人和弟子所写的一系列回忆性质的文章结集。约10万字，照片100余幅，内容包括三个部分：从艺成长、姜派表演艺术浅谈、跟林懋荣老师学戏的点滴。附录为林懋荣先生整理的姜派小生唱腔曲谱，包括《玉门关》《监酒令》《孝感天》《罗成叫关》《罗成托兆》《沙桥饯别》《辕门射戟》《白门