本书比较系统地阐述动画的属性、类型、起源、发展、工艺系统、制作常识、专业职责和素质培养等方面的内容。叙述与讲解的思路是: 从动画的定义阐述到特性; 从历史方面概述动画的起源与发展; 从动画的形态特征分析阐述动画的类型与应用; 并探讨了国内外动画艺术的风格流派, 从动画片生产流程、制作的工艺, 引伸出动画工作者的职责; 并深层次的讲述了动画的学习与思维方法, 动画工作者应具备的相关素质与技能。
动画是一门技术与艺术相结合的综合性学科，动画专业的人才必须是既懂艺术又懂技术的复合型人才。而对于动画这种技术性很强的专业，在教学中往往会忽略动画理论的掌握而偏重技能。但是动画理论的研究，对于充分理解动画的本质，更好地发挥动画的艺术功能，具有非常重要的意义，也是高层次的动画工作者必须具备的知识技能和底蕴。《动画概论（第二版）》用于高校动画专业教学，是在以理论为指导的基础上，本着理论联系实际的原则，通过实践加强对知识和技能的理解。动画产业作为*热门的文化创意产业之一，伴随着动漫市场的快速成长，中国动画教育呈现出快速的发展趋势。我国动画教育出现了爆炸式的增长，伴随动画产业的巨大市场吸引力，开设动画专业的院校会越来越多，动画概论作为动画专业的基础和入门课程，能够让动画专业的学生与爱好者了解和动画相关的必备的理论知识。《动画概论（第二版）》内容条理清晰、通俗易懂，为后续的动画专业学习做好准备工作。《动画概论（第二版）》只是认识动画艺术的一个开始。
目录
第1章 动画的本质与特征
1.1 动画的定义 2
1.1.1 文字含义 2
1.1.2 什么是动画 2
1.1.3 什么是卡通 2
1.1.4 什么是动画片 3
1.2 动画的本质 4
1.2.1 运动性 5
1.2.2 假定性 5
1.2.3 制作性 6
1.3 动画片的特征 ·6
1.3.1 叙事性 6
1.3.2 绘画工艺性 7
1.3.3 艺术性 7
第 2 章 动画的起源与发展
2.1 动画的产生与起源 12
2.1.1 动画现象 12
2.1.2 动画思维 13
2.1.3 动画的形成 14
2.2 动画电影的产生与起源 17
2.2.1 动画的探索 17
2.2.2 动画的原理 21
2.3 动画的发展 22
2.3.1 动画行业的形成阶段 22
2.3.2 动画行业的发展阶段 24
2.3.3 动画行业的成熟阶段 27
2.3.4 动画行业的发展趋势 27
第3章 动画的类型
3.1 动画类型形成的原因 30
3.1.1 科技的进步 30
3.1.2 不同观众的审美需要 30
3.1.3 动画艺术的内在形式与外在表现 31
3.2 动画的类型 31
3.2.1 按制作方式分类 31
3.2.2 按叙事方式分类 52
3.2.3 按传播形式分类 56
3.2.4 按创作性质分类 61
第 4 章 动画的风格 流派
4.1 艺术风格 66
4.2 美国动画 66
4.2.1 美国主流动画的发展 66
4.2.2 美国主流动画的特征 69
4.2.3 美国艺术动画 71
4.2.4 美国动画艺术家 72
4.3 日本动画 74
4.3.1 日本动画的特点 74
4.3.2 日本动画艺术家 79
4.4 加拿大动画 84
4.4.1 加拿大国家电影局 84
4.4.2 加拿大动画的特点 85
4.4.3 加拿大动画艺术家 86
4.5 中国动画 90
4.5.1 中国动画的发展历史 90
4.5.2 中国水墨动画 94
4.5.3 中国动画艺术家 98
4.6 其他国家动画 100
4.6.1 英国动画 100
4.6.2 南斯拉夫动画 102
4.6.3 捷克动画 103
4.6.4 俄罗斯动画 104
4.6.5 法国动画 106
4.6.6 韩国动画 107
4.6.7 其他国家动画艺术家 111
第 5 章 动画的制作
5.1 动画的前期制作 116
5.1.1 策划与筹备阶段 116
5.1.2 设计与制作阶段 117
5.2 各类动画片的中期制作 121
5.2.1 二维动画的中期制作 122
5.2.2 三维动画的中期制作 127
5.2.3 偶类动画的中期制作 132
5.3 动画的后期合成 136
5.3.1 动画的合成 136
5.3.2 动画的剪辑 140
第 6 章 动画工作者应具备的素质与技能
6.1 专业素质的培养 144
6.1.1 丰富的想象力 144
6.1.2 敏锐的观察力 144
6.1.3 综合人文素质 145
6.2 基本技能的训练 145
6.2.1 美术造型能力 145
6.2.2 软件操作能力 147
6.2.3 动作设计 147
6.2.4 视听语言 148
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